جاستن تشون مقابلة السيدة بيربل وهويته الأمريكية الآسيوية - / فيلم

ምን ፊልም ማየት?
 

مقابلة جاستن تشون



هل يصنعون الخزعبلات 2

'أشجار النخيل ليست موطنًا لولاية كاليفورنيا ، هل تعلم؟'

يونغ إيل ( جيمس كانج | ) يخبر ابنته الصغيرة كاسي أن في السيدة بيربل و جاستن تشون متابعة غامضة وتأملية لحبيبته المشحونة 2017 جوك . الوافد الجديد تيفاني تشو هي السيدة بيربل ، وهي امرأة شابة تدعى كاسي ترفض وضع والدها في مأوى حتى وهو في غيبوبة في فراش الموت. عندما استقال المسؤول عن رعايته فجأة ، تلجأ كاسي إلى شقيقها المنفصل كاري ( تيدي لي ) ، الذي يعود على مضض إلى المنزل لرعاية الأب الذي طرده.



السيدة بيربل هي قصة أشخاص 'يشعرون وكأنهم تخلفوا عن الركب' ، هكذا قال تشون / فيلم في مقابلة في نيويورك .. الجيل الأول من المهاجرين الكوريين الذين حاول آباؤهم بناء حياة جديدة في أمريكا ، يكافح كاسي وكاري من أجل موجودة على هامش المجتمع - تعمل كاسي 'كفتاة دومى' ، ومضيفة في حانة كاريوكي كورية ، وكاري تقترب من التشرد بينما تتسكع في مقهى إنترنت. قال تشون: 'ظل العالم يدور ، وقفوا مكتوفي الأيدي'. في الواقع ، إنها شجرة النخيل: نباتات طويلة وغريبة تتمايل في ريح ليست ملكها. اقتلع.

إنها قصة مألوفة جدًا لدى تشون. نشأ في إيرفين ، كاليفورنيا ، عرف تشون الأشخاص الذين عانوا شخصيًا من هذه الظاهرة. 'الكثير من الأشخاص الذين يأتون من بلد أم ، سواء كانت كوريا أو ماليزيا أو في أي مكان ، يستمر الوطن الأم في التقدم والتقدم. عندما يأتي الناس [إلى أمريكا] ، يكونون نوعًا ما عالقين في العقلية عندما غادروا ذلك البلد ، 'قال. مثل فيلمه الأخير ، السيدة بيربل ، الذي شارك في كتابته تشون كريس دينه ، هي قصة شخصية للغاية ذات منظور آسيوي أمريكي واضح أصبح تشون معروفًا به.

كان يلعب بشكل عرضي على الأريكة بينما كان يلقي بهاتفه في يد واحدة ، وتحدث تشون تقريبًا بصوت خافت ، وقام بتحليل كلماته بعناية بينما كان يتأمل الطريق الطويل الذي سلكه ليصبح مدير دار الفن الصاعد الذي يتم الترحيب به على أنه. لقد كانت بعيدة كل البعد عن عروضه المبكرة الأكثر ضخامة التي اشتهر بها - شخصيته المضحكة المضحكة في الشفق ، دور البطولة في دوار من اثر الخمرة - كوميديا ​​للشباب 21 وأكثر . لكن في عام 2017 ، أثار تشون إعجاب جمهور مهرجان Sundance الدرامي بالأبيض والأسود عن شقيقين كوريين أمريكيين كانا يبحران في اليوم الأول من أعمال الشغب في سباق لوس أنجلوس عام 1992. حصل الفيلم على جائزة الجمهور القادم لمهرجان صندانس السينمائي وجدد الاهتمام كمخرج أمريكي آسيوي صاعد. ولكن على الرغم من بعض الأساليب لـ 'حفلات الاستوديو' الكبيرة ، لا يزال دافع تشون لعمل الأفلام قائمًا: هل هي 'صادقة'؟

'هل يجلب التعاطف إلى مجتمعي؟' سأل تشون. 'يجب أن يُظهر كيف نتعايش في هذا البلد ، ويحتاج أيضًا إلى إظهار كيف أننا جميعًا متشابهون أكثر من كوننا مختلفين.'

مع وجود فيلمين مختلفين إلى حد كبير ، لكنهما متشابهان بشكل مخيف تحت حزامه ، ربما يكون Chon قد حقق ذلك بالفعل.

كيف كان الاستقبال والترقب السيدة بيربل مقارنة بفيلمك الأخير ، جوك ، ما الذي حقق نجاحًا كبيرًا في Sundance؟

أود أن أقول أنه بسبب الفيلم الأخير كان هناك المزيد من الترقب وكان هناك الكثير من الأفلام المقارنة. لكن الكثير من الإثارة ، وهذا فيلم أكثر حميمية. الطريقة التي قدمنا ​​بها الفيلم بمقاربة مختلفة قليلاً. لكنها كانت رائعة. لقد كان الناس كرماء للغاية ، وقد تلقينا تقييمات مذهلة. والناس يستجيبون للفيلم ، لذلك لا يمكنني الشكوى حقًا.

بالحديث عن أكثر حميمية ، وليس لإجراء مقارنات مع فيلمك الأخير ، لكن كلا الفيلمين الأخيرين تناولت قضايا الأسرة. كون تقوى الأبناء صراع مركزي في هذا الصراع. هل هذا عنصر وجدت نفسك منجذبًا إليه؟

لا تنظر تحت السرير فيلم ديزني

نعم ، لأنني آسيوي. أردت استكشاف ديناميكيات عائلة [مألوفة] جدًا. قصة نعرفها جميعًا من حيث كونهم مهاجرين. كما أن الحلم الأمريكي عندما لا يكون قصة نجاح يثير اهتمامي حقًا. أنا منجذبة جدًا إلى تقوى الأبناء ، وهو شيء أتعامل معه يوميًا مع والدي. لدي أخت ، وهذا نوع من الإلهام. لذلك أردت استكشاف العلاقة بين الأخ والأخت أيضًا.

كيف توصلت إلى قصة السيدة بيربل عندما شاركت في كتابة السيناريو مع كريس دينه؟

مع أختي الصغرى ، أردت أن أحكي قصة على وجه التحديد عن أخ وأخت ، والتي تتمتع بنوع خاص من الديناميكية. إنه مختلف عن الإخوة أو الأخوات. وأردت أن أحكي قصة تدور أحداثها في كورياتاون ، لوس أنجلوس ... مكان أصبح مرتبًا للغاية ، تمامًا مثل أي مكان آخر في البلاد. تدور هذه القصة حول أشخاص يشعرون نوعًا ما بأنهم قد تخلفوا عن الركب. ظل العالم يدور ، ووقفوا بلا حراك. لدي الكثير من الأصدقاء الذين نشأوا هناك وأعرف أشخاصًا [جربوا هذا]. إنها ظاهرة غريبة نوعًا ما ولكن الكثير من الأشخاص الذين يأتون من بلد أم ، سواء كانت كوريا أو ماليزيا أو في أي مكان ، يستمر الوطن الأم في التقدم والتقدم. عندما يأتي الناس [إلى أمريكا] ، يكونون نوعًا ما عالقين في العقلية عندما غادروا ذلك البلد. إنه أمر غريب حقًا. إذن كل هذه الأشياء ، وكذلك الأمتعة الثقافية التي تحضرها أو تتركها وراءك. ما تحضره معك ، هذا هو ... الثوب والأشجار يرمزان إليه. ليس من المفترض أن يكونوا في كاليفورنيا. هل من المفترض أن نكون هنا؟ من المفترض حقًا أن يكون هنا ويزدهر؟

الاقتلاع الحرفي.

بلى. لكن كل تلك الأشياء التي أردت حقًا استكشافها في هذا الفيلم. ليس لدينا استوديو كبير أو شيء من هذا القبيل ، لذلك كان لدينا الكثير من الحرية لتصفح هذه الموضوعات والقيام بذلك.

بالحديث عن الفستان ، وهو أرجواني تقليدي من الهانبوك الكوري ، هل يمكن أن تخبرني ما معنى اللون الأرجواني في هذا الفيلم؟

في الثقافة الكورية ، إنه لون الحداد. هذا هو سبب تسميته السيدة بيربل ، إنها في حداد على والدها. لذلك هذا هو سبب أهمية اللون الأرجواني في هذا الفيلم. وأنا أحب اللون الأرجواني. أما بالنسبة للهانبوك ... الفساتين تضيقك ، فهي تجعلك تمشي بطريقة معينة ، وتتصرف بطريقة معينة ، لذلك أردت أن أبين أنها ترمز إلى البلد القديم وعليها أن تتخلى عن ذلك. لكن في الحياة الواقعية أحب الهانبوك ، كنت أستخدمها فقط كرمز لما نحضره معنا من البلد القديم. من الواضح أن موقفي من مادة الكاريوكي بأكملها كما أسأل ، 'هل هذا تقليد قديم؟' لأنك تعرف في آسيا ، سواء كانت الصين أو اليابان أو كوريا ، لا يزال لديهم شكل من أشكال ذلك. لا يزال سائدًا جدًا. لذلك أنا أسأل ، هل هذا لا يزال ضروريا؟

نعم ، لقد سمعت ، على سبيل المثال ، عن النوادي حيث يستعرضون الفتيات أمام الرجال ويصنفون الفتيات. وهذا داخل آسيا وفي أماكن مثل كورياتاون ، حيث لا يزال يحدث.

نعم ، وهذا النوع من الممارسة يبدو وكأنه بقايا ، ويشعر بأنه قديم ، ويشعر بأنه قديم. لا أستطيع أن أصدق أنه لا يزال موجودًا ، إنه نوع من الغرابة. لكن بالنسبة لي ، أعتقد أنني كبرت للتو وأنشأت عائلة وأشياء أخرى ، لذلك قد أكون أنا أيضًا. لا أعرف ما إذا كنت أتحدث حقًا باسم كل الكوريين أم جميع الآسيويين ، لكنني أعتقد أن ذلك قد تم.

هل تعتقد أيضًا أن هذا هو الانقسام الآسيوي الأمريكي؟ لأنه شيء لا يزال يحدث في كوريا وآسيا اليوم ، ولكن قادمًا من منظور أمريكي آسيوي ، يمكنك التراجع عنه؟

إنه سؤال صعب ، لأنه من الصعب علي أن أفصل نفسي عن نفسي. لكن يمكنني القول ، نعم العيش في أمريكا يختلف تمامًا عن آسيا. قيم ومعتقدات مختلفة ، لذلك فهي تؤثر عليها. إنه منتشر جدًا في آسيا ، لذا أعتقد أنه نعم.

أشعر أن هذا الفيلم أمريكي آسيوي بشكل واضح. هل تعتقد أن هويتك الآسيوية الأمريكية قد أثرت في أسلوبك في هذا الفيلم؟

لا توجد طريقة بالنسبة لي لتصوير الأمر بشكل مختلف. هذه كلها أسئلة عن الهوية ، وهي وجهة نظري فقط. إنه أمر لا ينفصم ، ولا يمكنني الفصل بينهما. أعتقد أن هذا النهج حتمًا أمريكي آسيوي. لكن بفخر. وأعتقد أن أي فيلم أقوم به ، حتى لو كان فيلم استديو ، سوف يدور حوله. تمامًا مثلما يفعل سبايك لي داخل مان ، لا يزال أسود للغاية حتى لو كان فيلم سرقة بنك. لذلك أعتقد أن هذا النهج الذي تتطرق إليه سيكون حاضرًا في أي شيء أفعله.

أريد أن أعود لفترة وجيزة إلى اللون ، لأن فيلمك الأخير كان بالأبيض والأسود ، لكن السيدة بيربل ليس من المستغرب كل شيء عن اللون. وأحب أن اللون الأرجواني لم يكن هو نظام الألوان الأكثر بروزًا ، بل كان أكثر دقة طوال الوقت ، مع أضواء النيون في نادي الكاريوكي والإضاءة الطبيعية الدافئة. كيف توصلت إلى نظام الألوان هذا وهل كان لديك أي تأثيرات في إنشاء هذا النوع من الصور الشائكة للوس أنجلوس؟

أرجواني ، من الواضح أننا كنا بحاجة إلى ذلك في الفيلم. واللون التكميلي للأرجواني هو الأخضر ، وهو لون النقود. لذلك إذا لاحظت باللون الأسود ، فهناك الكثير من اللون الأخضر ، وفي ضوء النهار هناك لون أخضر. جاء هذا الإلهام من فيلم هيروكازو كوري إيدا لا أحد يعرف . وأنت تعلم أن القطار في نهايته أرجواني ، لكن هناك الكثير من اللون الأخضر اللعين. لذلك كان هذا هو أكبر إلهام. فيما يتعلق بكل شيء آخر ، فإن الكثير منها له دوافع طبيعية. إذا كان هناك الكثير من البلوز ، فذلك بسبب الشفق أو الفجر. لقد صورنا كثيرًا عند غروب الشمس ، وهذا هو المكان الذي يتم فيه تحفيز تلك الألوان بشكل طبيعي. ثم يتمتع الكاريوكي بنوعه الخاص من الأجواء ، وأجواء النادي ، أردنا أن يشعر بالجرأة ويحاكي الفيلم إلى حد ما. لو كان لدي المال ، كنت سأطلق النار على 16 ملم. عندما نحصل على الأفلام من الموزعين لاحقًا ، سأقوم على الأرجح بنقل الأفلام لكليهما جوك و السيدة بيربل [تم تصوير كلاهما على رقمي].

هل تريد كلاهما على 16 مم؟

نعم ، كنت سأطلق النار على كلاهما على 16 ملم إذا كان بإمكاني ذلك ، لكننا كسرنا.

ما هو موضوع الفيلم الوهمية

في فيلمك الأخير ، لعبت دور البطولة بالإضافة إلى الإخراج. لماذا قررت عدم التمثيل في هذا الفيلم؟

لأنني اعتقدت أنها كانت فرصة رائعة لوضع شخص ما على الخريطة. تيدي [لي] شعرت أنه قدم شيئًا مميزًا لدرجة أنه تميز عني ، واعتقدت أنه مثير للغاية. كمخرج أيضًا ، أريد أن يعرف الناس أنني لا أحاول أن أكون في كل ما أفعله وأنني أريد أن يُنظر إلي بشكل صارم أيضًا كمخرج. وأعتقد أن أفضل طريقة للقيام بذلك هي توجيه شيء لست فيه. مثل جويل إجيرتون ، في الوقت الحالي ، إنه في الأساس في الكثير من الهراء الذي يوجهه ، لكنه أيضًا موهوب جدًا. ربما لن يكون في الأشياء التي يوجهها. خاصة بالنسبة لرجل أمريكي آسيوي ، لا أريد أن أقوم [بجميع الأدوار]. جزء من هدفي هو إنشاء نجومنا الخاصة ، لذلك لم أشعر أنه من المناسب لي أن أكون فيه. على الرغم من أن الكثير من الناس قالوا ، 'كان بإمكاني رؤيتك تمامًا في هذا الدور' ، إلا أنه قام بذلك بشكل أفضل مما كان يمكن أن ألعبه ، لأكون صادقًا.

يجب أن أقول إنني شاهدت الكثير من مقاطع فيديو Wong Fu وهي تمر بالجامعة. أعلم أنك عضو بارز في منتدى YouTube ، لكنني سعيد لأنك لم تذهب مع شخص ما في هذا المجتمع ، شخص معروف ، لأنني أعتقد أن النجمين المجهولين تيدي لي وتيفاني تشو قدمن الكثير من هذه المصداقية لأدوارهما. هل كانت هذه نيتك في إلقاء المجهول؟

ألف بالمائة. كما قلت ، كان أحد أهدافي هو وضع شخصين [في دائرة الضوء] ، لاكتشاف شخصين. جزء من ذلك هو إنشاء نجومنا الخاصة. وتشكل الخبرة حاجزًا للدخول في هذه الصناعة. لذلك إذا لم تحصل على التجربة ، فلن تتمكن من التحسن ، وإذا لم تتمكن من التحسن ، فلن تحصل على الخبرة. إنه أمر مذهل في مجال الترفيه. هناك الكثير من الموهوبين ، ولكن يتطلب مني أيضًا معرفة كيفية العمل معهم أيضًا ، لأنه فيلمهم الأول. بالطبع يجب أن أقضي الوقت ومساعدتهم على الوصول إلى هناك ، لا يمكنني أن أتوقع منهم فقط أن يظهروا ويقتلوا. هذا لا يحدث. لكني أعتقد أن هذا جزء من مسؤوليتي تجاه مجتمعي.

لقد قطعت شوطًا طويلاً منذ أيام YouTube وأيضًا الشفق و 21 وأكثر . في أي نقطة قررت إجراء هذا التحول من الأدوار الكوميدية التي تظهر على الشاشة إلى إخراج المزيد من الأعمال الدرامية المستقلة؟

أتذكر عندما بدأت [التمثيل] لأول مرة ، قمت بعمل فيلم الشاشة الخضراء هذا المسمى عام الكلب التي لم تخرج. و [أخبرت] الرجل الذي كتبها ، 'نعم يا رجل ، أريد نوعًا ما أن أكتب أو أيا كان' ، وكان يقول تمامًا ، 'عليك فقط أن تفعل ذلك.' وأعتقد أن الأمر استغرق وقتًا أطول حتى أبدأ في صنع أشيائي الخاصة ، لكنني أعتقد أنها كانت دائمًا بداخلي ، وكانت لدي رغبة.

لماذا ليس سوبرمان في مقطورة دوري العدالة

وقد صنعت الكثير من الأفلام القصيرة التي لن أعرضها على أي شخص ولن أضعها على YouTube أبدًا. لكنني سأقول إن لقاء هؤلاء الرجال على YouTube ، كان أمرًا مبهجًا حقًا. لقد تعلمت الكثير منهم لأنهم لم يباليوا. لقد كانوا يصنعون الأشياء باستمرار ، ولم يهتموا بما يعتقده الناس لأنهم ، في البداية ، أحبوا القيام بذلك ... ثم قابلت [كيفن وو] وريان هيجا وكل هؤلاء الرجال ، ورأيت مقدار المتعة كان لديهم ، لكنهم قللوا من شأنه أيضًا. استمروا في إخباري بأن أبدأ تشغيل YouTube ولم أرغب في ذلك ، لقد انتهيت للتو معهم. ثم أقنعوني أخيرًا وفعلت ذلك لمدة عام فقط. كان هنالك الكثير من العمل الجاد. لكن عملية ذلك ، كنت مثل ، 'حسنًا ، أنا أصنع الأشياء.' أعتقد أن التقدم الطبيعي كان ، لم أرغب أبدًا في عمل تمثيليات. أو إذا كانت مسرحية هزلية ، فستكون لها بداية ووسط ونهاية ، وكانت أكثر إبداعًا.

ثم بدأت أشعر بالإرهاق من قبل الصناعة ، وأعمال التمثيل وليس لدي أي رأي في كيفية تحول المشروع. وقد مررت بسلسلة من التجارب السيئة في موقع التصوير أو الاختبارات ، وذهبت للتو ، 'أتعلم ، اللعنة على هذا ، سأقوم فقط بعمل الهراء الخاص بي.' خضت تجربة الأداء الرهيبة التي [كتبت عنها في] مقالة افتتاحية لـ NBC Asian America ولكن في المقال قلت: 'لكن إلى أين نذهب من هنا؟' قلت إنني سأصنع هذا الفيلم يسمى جوك ، يتعلق الأمر بالإخوة في عام 1992 خلال اليوم الأول لأعمال الشغب في لوس أنجلوس ، وأنا أكتبها هنا حتى أكون مسؤولاً. في افتتاحية ، أعلنت ذلك. وقلت ، 'حسنًا ، حسنًا الآن يجب أن أفعل ذلك.'

لكن بعد فيلمي الأول الذي صنعته مع [وو] ، استرجل بعد ذلك قلت لنفسي إنني لن أصنع فيلمًا آخر مرة أخرى. كان الأمر صعبًا للغاية وقد قللت من شأنه ، لكنها كانت مدرسة السينما الخاصة بي. ولكن بعد ذلك عندما حدثت كل هذه التجارب الأخرى بعد ذلك استرجل ، كان علي فقط أن أعود إلى الحلبة وأعطيها فرصة أخرى ... لكن [هذه المرة] أفعل بالضبط ما أريد القيام به.

هل وجدت ذلك في أعقاب كريزي ريتش الآسيويين 'النجاح والأفلام المستقلة مثل يبحث و الوداع ، أن المزيد من الفرص تفتح أمام صانعي الأفلام الآسيويين الأمريكيين؟ أم أنها لا تزال بطيئة نوعًا ما؟

أعتقد أننا نخلق فرصنا الخاصة. كنت حقا سعيدا بما جوك كان قادرا على القيام به. لقد كان نوعًا من أوائل الذين خرجوا من البوابة ، وفوجئ الكثير من الناس لأنهم كانوا مثل ، 'كيف فعلت اللعنة هو صنع هذا الفيلم؟ ' كل ما يأتي بعد ذلك ، لقد تأججت ، أنا سعيد حقًا.

لكن نعم ، أعتقد [ كريزي ريتش الآسيويين ] خلق المزيد من الفرص والانفتاح. أنا فقط لا أريد أن يستخدمها المدراء التنفيذيون كوسيلة لبيع شيء ما. مثلما عُرضت علي حفلات الاستوديو وذهبت [للتحدث معهم] ، وذهبت ، 'أوه ، أنت فقط تريد شراء رصيد الشارع الخاص بي. أنت لا تهتم حقًا بما يجب أن أقوله ومنظوري ، فأنت تريد فقط استخدام الزاوية الآسيوية. لأن المجتمع يدعمني ، فأنت تشتري ذلك وأنا لا أبيعه '. لكنها جيدة للأشخاص الذين يستخدمونها لصالحهم. ويحدث ذلك ، الناس يروون قصصهم. إنه أفضل بكثير مما كان عليه عندما بدأت التمثيل قبل 18 عامًا ، طريق أفضل. وليس من المفترض أن يتغير بين عشية وضحاها ، إنه مستحيل ، ليس هذا فقط كيف يعمل العالم. علينا فقط أن نتحلى بالصبر ، ولكن علينا أن نظل مجتهدين.

ما نوع المشاريع التي تأمل القيام بها في المستقبل؟ هل ترى نفسك تقوم بأداء حفلة في الاستوديو أو هل ترغب في الاستمرار في اقتناء مكانة arthouse indie؟

لا أراها استوديو أو دار فنية مستقلة ، أرى أنها كانت قصصًا أريد أن أحكيها. هذه هي الطريقة الوحيدة التي أراها. أنا الآن في طور التحضير لفيلمي القادم ، أنا أصنعه مع شركة تدعى ماكرو - لقد فعلوا ذلك موحل و آسف لإزعاجك - ونبدأ التصوير الشهر المقبل في نيو أورلينز. إنه فيلم بميزانية أكبر ولكنه يدور حول شخص كوري أمريكي تم تبنيه يتم ترحيله. إنها قصة أعتقد أنها مهمة ، لكنها ميزانية أكبر وهي مع لاعبين أكثر تقليدية. لكنني لا أرى الأمر على أنه 'الآن أقوم بعمل فيلم تقليدي أكثر' ، علي فقط التعامل مع أشخاص مختلفين ، وقد تكون العملية مختلفة بعض الشيء. ولكن في نهاية اليوم ، قد يكون المنتج والمنظور هو نفسه. لذا ، سواء كان فيلمًا خارقًا أو مسرحيًا ، فإن نجم الشمال الذي أرشده هو: هل هو حقيقي؟ [هدفي من إنتاج فيلم] هو أن يجلب التعاطف إلى مجتمعي ، ويحتاج إلى إظهار كيف نتعايش في هذا البلد ، كما يحتاج أيضًا إلى إظهار كيف أننا جميعًا متشابهون أكثر من كوننا مختلفين. لذلك أنا لا أحاول حقًا أن أقول ، 'إذا كان فيلم استديو ، فأنا لا أقوم بذلك.' إذا كان صحيحًا ، إذا كان يتوافق مع قيمي ، فلنتحدث عنه. لكن في الوقت الحالي ، أحب استقلالية الفيلم المستقل لأن هناك تفاوضًا أقل مع الرؤية الفنية ، والتي أقدرها كثيرًا.

***

السيدة بيربل يعرض الآن في مسارح مختارة في نيويورك ولوس أنجلوس.

المشاركات الشعبية