السينما هي لغة أبعد من الكلمات ، لغة نتحدثها بغض النظر عن المكان الذي أتينا منه. يتيح لنا طرح الأفكار واستيعابها من خلال الصورة والصوت ، وإخبار القصص التي تتجاوز الحدود بينما لا تزال محددة لتجاربنا. رغم ذلك ، على الرغم من اهتمامنا المستمر بمناقشة السينما ، إلا أنني أتساءل في كثير من الأحيان عن مدى فهمنا لبعضنا البعض حقًا.
الناقد مات زولر سيتز كتب ذات مرة أن رفض التعامل مع الفيلم يشبه [رافضًا] الانخراط في قلب العمل. قد يكون قلب الفيلم ، قلب حلقة تلفزيونية ، موجودًا في صورة أو مقطع '. إنه ليس مخطئًا ، وغالبًا ما يدفعني الاقتباس إلى التحقق من نفسي عندما أتحدث عن القصة كشيء منفصل عن التقنية. قد يتم احتواء قلب الفيلم ، قلب الحلقة التلفزيونية ، في كيفية سرده.
نيتفليكس مطاردة هيل هاوس لقد جذب الانتباه بحق في الحلقة السادسة 'Two Storms' ، والتي تم عرضها خلال سلسلة طويلة. لا يمكن الإشادة بالإتقان التقني في تجميع الحلقة بشكل كافٍ ، على الرغم من أن ما لا يتم ذكره غالبًا في المناقشات هو السبب في أن التقديم بهذه الطريقة ، من عشرين إلى ثلاثين دقيقة في المرة الواحدة ، كان القرار الصحيح. كان من الممكن أن يتم تنفيذ نفس الحبكة بسهولة على التغطية التقليدية ، ولكن في منع الشخصيات من الهروب من مدارات بعضها البعض ، يؤدي العرض إلى زيادة التوترات الشخصية التي كانت تتشكل طوال الموسم. مزيج مثالي من القصة والحكي.
أحب هذا الوقت من العام ، عندما يصنع كل شخص قائمة مفضلة خاصة به ، وغالبًا ما تكون شخصية للغاية. لقد صنعت اثنين بالفعل ، حول أفضل الأعمال من الشتات الآسيوي وأفضل الأفلام الهندية لهذا العام، ولكن هنا ، وجدت نفسي أرغب في مناقشة الأسباب المحددة التي أحببت بها الأشياء التي فعلتها. من المستحيل اختزال فيلم - نظام معقد من القرارات والنوايا والاستجابات العاطفية - إلى عامل واحد ، لكن 'قلب' هذه الأعمال قفز في وجهي بطرق لن أنساها قريبًا.
فريق عمل بطلي الأكاديمي المباشر
أحب كل فيلم في هذه القائمة لعدد لا يحصى من الأسباب في محاولة تلخيصها ، ومع ذلك ، بدأت الصورة تتشكل. علمتني السينما الكثير من الأشياء هذا العام. حول سرد القصص ، عن العالم وعن نفسي ، وإذا كان بإمكاني سداد قيمة الأفلام المعنية من خلال التوصية بها ، أو من خلال مناقشة ما برعوا فيه ، فسأغادر 2018 راضيًا.
أولا ، بعض الإشارات المشرفة.
أنا أحب التحرير في روما ، والذي يخبرنا بكل ما نحتاج إلى معرفته عن ديناميكيات شخصيته دون كلمة واحدة. أنا أحب تصميم المجموعة المزخرفة بادمافات وكيف تجذبك إلى تاريخها. أنا أحب كيف مايوراكشي و الحيوانات البرية تمسك بممثليهم قليلاً ولكن لفترة أطول قبل أن يبتعدوا ويرويوا القصص من خلال لقطات رد الفعل. أنا أحب كيف الفهد الأسود يدمج فلسفة Afrofuturist في كل زي ومجموعة ، مما يخلق سردًا أساسيًا منفصلاً تمامًا عن الإجراء.
أنا أحب كيف منتصف التسعينيات إطارات عدم اليقين . أنا أحبكيف المفضلة يضبط مدى جدية تعاملنا معها عندما تقوم بتبديل العدسات. أنا أحب كيف رائحتها الثعابين حول الممرات المتعرجة لتعكس إحساسًا متداعيًا بالذات. أنا أحب العروض في ولادة نجم الدراما من خلال الموقف والحركة مقومة بأقل من قيمتها الحقيقية. لدي مشاعر مختلطة في الرجل الأول ، ولكني أحب كيف أن الدقائق الأخيرة الهائلة ، التي تم تصويرها على IMAX 70 مم كامل الإطار ، تضخم المشاعر على نطاق واسع ، وتحقق وعد الفيلم الخاصالعثور علىطرق جديدة للرؤية. وبالطبع أنا أحبكل شيء عنه في آية العنكبوت ، قصيدة مناسبة للغة المرئية في مجملها.
10. العمى (كارلوس لوبيز إسترادا)
الدولة: الولايات المتحدة الأمريكية
اللغة الإنجليزية
طاقة.
ما الذي يبدو وكأنه الفيلم الأكثر رواجًا في عام 2018 ، العمى هي ، قبل كل شيء ، قطعة أداء رائعة. خلفيتها العنصرية المؤسسية ، تأليب كولين هوسكينز (Daveed Diggs ، أي. هاملتون الأصلي لافاييت وجيفرسون) ضد نظام الحبس ووحشية الشرطة. ومع ذلك ، فإنه يتعامل مع كولين لمدة عام تحت المراقبة وإطلاق الشرطة النار عليه - وهو أب أسود غير مسلح - على أنها أحداث عادية. يثقلون على كولين يوميًا ، ويقطعون جولاته الصباحية برؤى مرعبة. تحارب Diggs معارك متعارضة هنا ، وتجلب إلى السطح التأثيرات الدائمة للصدمة بينما تُجبر على تجاهلها في نفس الوقت ، لكن هذه الصدمات ، هذه المظالم الكبرى ، ليست الحبكة الأكبر للفيلم. هم ، بدلا من ذلك ، مجرد ميكانيكا حياة كولين شروط وجوده كرجل أسود.
أفضل صديق لكولين ، زميله المحرك للأثاث مايلز (المنتج المشارك لـ Diggs ، رافائيل كاسال) هو رجل أبيض ولد ونشأ في أوكلاند. إنه يتحدث بالعامية ، ويعرف كيف يقرأ الشوارع ، وبالنظر إلى محيطه - صديق أسود ، وزوجة سوداء ، وحتى ابن أسود - استيقظ ، لعدم وجود مصطلح أفضل ، ومتناغم مع الفروق الدقيقة في مكافحة السواد. إنه يعرف الصور التي ستستخدمها الصحافة للشرطة والضحية قبل انتشار قصة إطلاق النار. على مستوى الأرض ، قادر على السير في صالون الشعر الأسود وبيع صاحبه باستخدام أدوات فرد الشعر ، وهي لحظة مرحة ومثيرة. إنه ذلك الرجل. ذلك الصديق الذي يعرف ما يجري ، مستخدماً ما يكفي من AAVE لتجنب التقليد (على الرغم من أنه لغة أصلية له) ولكنه لا يلتف أبدًا بالقرب من أي اختلاف للكلمة N ، حتى عن طريق الصدفة ، على الرغم من إلقاء اللقب في طريقه. المؤامرة ، ببساطة ، هي أن كولين يتنقل في الأيام الثلاثة الأخيرة من فترة المراقبة ، ولكن حيث تتعقد الأمور في الوقت الذي يقضيه مع مايلز.
يمتلك مايلز خطًا عنيفًا ، وتجنبه حول الشرعية يعرض كولين للخطر. على الرغم من أن معظم الفيلم يركز على الصناديق المتحركة الثنائية ، إلا أن جوهره هو الطرق المختلفة التي يتنقلون بها في المساحات. أثناء أي نشاط معين ، سواء كنت جالسًا في حركة المرور أو حتى تمشي في متجر صغير ، تعمل الطاقات المختلفة Diggs و Casal على ملء الإطار بتوتر ملموس. كولين ، على عكس مايلز ، لن يحصل على ميزة الشك ، وعلى الرغم من أنهم لا يتفوقون على هذا الأمر حتى وقت متأخر من الفيلم ، فإن التباين الدقيق في العرضين يزرع البذرة بدقة.
تحمل حركات كاسال ، ونبرة صوته ، وحتى طول الوقت الذي يحافظ فيه على التواصل البصري ، ومضات من الثقة بالنفس لا يستطيع كولين تحملها ببساطة. بدلاً من ذلك ، يظل Diggs أكثر حذراً من أي وقت مضى. تترك عيناه المرهقتان المحادثة أحيانًا لقياس محيطه ، وتحويل المشاهد العادية إلى استكشافات. بينما يقوم في النهاية بتشريح المفاهيم العنصرية المسبقة (مما يؤدي إلى مواجهات متفجرة) ، العمى لا يزال يركز على التأثيرات طويلة المدى للوضع في صندوق ، والتي يعبر عنها كولين ومايلز في شكل أسلوب حر مريح. النضالات اليومية ل يجري تصورها مسبقا ، الذين يعيشون في عالم يحتاج فيه الأطفال السود إلى كتيبات وممارسة لرفع أيديهم.
9. باشماسور (نيشيل شيث)
دولة: الهند
اللغة: هندي
من كتب أتمنى لو كان عيد الميلاد اليوم
مساحة.
باشماسور هي حكاية الحب القاسي والبراءة المفقودة. تدور أحداثها في قرية تعاني من الجفاف في ولاية راجاستان ، وتتركز حول الصبي الصغير تيبو (ميتال تشوهان) وحماره الأليف المحبوب بهاسماسور ووالده دانو (عمران رشيد) ، الذي يحتاج إلى بيع الحيوان بدافع اليأس. بينما يشرع الثلاثي في رحلة شاقة في المدينة ، يضطر Dhaanu إلى إظهار تيبو الحبال عندما يتعلق الأمر بالبقاء على قيد الحياة. كأب لا يستطيع أن يكون ضعيفًا ، تولد أفعال دانو من دوامة معقدة من الحب والغضب - مشاعر معقدة يعود تيبو بنفس القدر.
نيشيل شيث و د. يستكشف شريش تومار ، من خلال عيون تيبو ودانو ، جمال وصعوبات المناطق الريفية في الهند ، من معالم الأرض المكسورة إلى ضوء الشمس الذهبي المتلألئ من سطحها. بعد أيام من السفر بدون ماء ، وبعد تراكم التوترات العاطفية الشديدة ، يصل الأب والابن الثنائي إلى واحة رائعة. إنها تتناثر وتترابط ، في مشهد مؤلف في الغالب من لقطات واسعة ، ولكنها تستخدم عدسات طويلة / مقربة ، وتسطيح الصورة وجعلها جزءًا من لوحة المناظر الطبيعية الجميلة. يتيح الفيلم لهم مساحة كافية للتمرح بشكل جانبي ، على طول مساحة مفتوحة واسعة ، والالتقاء معًا والانفصال حسب الرغبة.
ومع ذلك ، في وقت لاحق ، عندما يركب الاثنان عجلة فيريس معًا ، يكون Dhaanu على وشك اتخاذ قرار صعب. تلتقطها عدسة واسعة الزاوية تلتقطها على مقربة شديدة ، وطاقتها المربكة محصورة بجدران العربة ، مما يجعلها تشعر بأنها أقرب من المعتاد. يمثل التباين بين هذين المشهدين تمامًا صعوبات علاقتهما: الأب ، الذي أجبرته الظروف على وضع أبنائه في جرس عاطفي. أن تكون قريبًا من شخص ما لدرجة الاختناق ، حتى من شخص تحبه ، ليس بصحة جيدة ، ولكن يبدو أن تيبو ودانو ليس لديهما خيار. قلة من الناس يفعلون ذلك عندما يتضورون جوعًا.
8. حياة راقيه (كلير دينيس)
الدولة: فرنسا ، ألمانيا ، بولندا ، المملكة المتحدة ، الولايات المتحدة الأمريكية
لم تكن هنا حقا شرح النهاية
اللغة الإنجليزية
ذاكرة.
بقلم الناقد بيلج إيبيري ، يقوم المؤلفون ببعض من أفضل الأعمال في الفضاء الخارجي . ويوضح أن 'الفراغ الشاسع للكون لديه طريقة لإخراج الجانب التجريبي من صانع الأفلام.' هذا بلا شك ينطبق على كلير دينيس وخطوتها الصغيرة إلى عالم أكبر ، حياة راقيه ، مما يعكس عزلة الإنسانية اليائسة على شفا الفناء أو ربما حتى بعده. يقضي سجين محطة الفضاء مونتي (روبرت باتينسون) ، آخر رجل على متن السفينة ، وعلى الرغم من كل ما يعرفه ، آخر شخص بالغ متبقٍ ، وقتًا في موازنة المولود الجديد مع مسؤوليات الحفاظ على دعم الحياة للسفينة. ينتقل الفيلم بشكل متقطع إلى أشهر أو سنوات قبل ذلك ، عندما كانت السفينة - التي كانت تبتعد عن الحضارة بسرعة الضوء - مأهولة بالسكان من قبل حفنة من النزلاء الآخرين (ميا جوث ، لارس إيدينجر ، أندريه بنجامين ، أجاتا بوزيك ، كلير تران ، جلوريا أوبيانيو) ، كلهم طُردوا من الأرض على أنهم خنازير غينيا للخصوبة للتجارب من قبل الدكتورة ديبس (جولييت بينوش).
من هاتين النقطتين في القصة ، يعود المحرر Guy Lecorne أحيانًا إلى الأرض التي ربما لم تعد موجودة. نرى لمحات من ماضي الشخصيات ، في الغالب في مرحلة الطفولة ، على الرغم من أن الذكريات التي نراها ليست واضحة دائمًا. أصدقاء في القطارات. الكلاب على ضفاف النهر. المظالم الصغيرة تتحول إلى عنف بين الأشجار. تفاصيل ريفية ومجردة للحياة والقرارات التي أدت بهم هنا.
هذه الومضات ليست مدفوعة بشكل سردي بالمعنى التقليدي - الأول ، حول سياسات إعدام السجناء لبرودة الكون ، لا يرتبط بأي شخص على متن السفينة - ولكن تقديم هذه الذكريات يمنحهم خاصية اللمس. قام المصور السينمائي يوريك لو ساو بتصوير فيلم محبب مقاس 16 مم ، ويشكل الضباب المتحرك للذاكرة صورة جماعية للحياة كما تعيش ، غالبًا في انفتاح الطبيعة الشاسع - على عكس النزلاء الذين يزرعون الحيوانات في حدود المختبر. كما لو أننا نشاهد الذكريات الحية للفيلم نفسه.
