16. غضب شديد (2014)
قال الكاتب والمخرج ديفيد آير الناس المجلة التي 'شرع في صنع فيلم الدبابة النهائي' معها غضب شديد . لقد نجح في تحقيق هذا الهدف ، حيث وضع المشاهدين في بطن وحش فولاذي (كما قد تسميها شخصية إنديانا جونز) مع وردادي ، قائد دبابة براد بيت المشغول دائمًا ، وطاقمه. انسَ كل ما تعرفه عن الشيعة لابوف ، المشاهير. يرتدي الممثل لابوف شاربًا ويقتبس من الكتاب المقدس ، وهو في أفضل حالاته باعتباره المدفعي الديني للدبابة. اختتم مايكل بينا ، وجون بيرثال ، ولوجان ليرمان بقية الطاقم ، حيث يلعب ليرمان دور نورمان ، الشاب الأخضر الذي يعمل POV كنقطة دخول للجمهور إلى عالم حرب الدبابات الشجاع.
غضب شديد كان أفضل فيلم أمريكي في الحرب العالمية الثانية تم عرضه في المسارح منذ ذلك الحين إنقاذ الجندي ريان . إنه أيضًا أفضل فيلم لآير ، ربما لأنه خدم بالفعل في الجيش وكان للفيلم معنى شخصي أكثرمن بعض مشاريعه الأخرى للعمل مقابل أجر. ومع ذلك ، قد لا يكون الفيلم متاحًا للجميع ، بقدر ما يقدم نظرة ثابتة على الغموض الأخلاقي للحرب ، ويظهر لنا مشاهد حيث يمكن تفسير الأبطال الظاهريين على أنهم أشرار.
يتضمن هذا مشهدًا حيث يجبر وردادي نورمان على إعدام سجين من أجل تشديده ، ومشهدًا يقرر فيه الجنود الأمريكيون اللعب في منزل في شقة مع امرأتين ألمانيتين - تنتهي إحداهما ، إيما ، بتشكيل علاقة مع نورمان والنوم ضمنيًا معه. مشهد الشقة ، على وجه الخصوص ، قد يكون كذلك إشكالية لبعض المشاهدين ، الذين يرون أنه تصوير غير واقعي لحالة يكون فيها التهديد بالقوة الجسدية من قبل الجنود يتجاوز أي فكرة عن الموافقة.
17. قناص أمريكي (2014)
من الجنون التفكير بذلك قناص أمريكي حقق أعلى إجمالي محلي مقارنة بأي فيلم في عام 2014 ، متجاوزًا الأفلام الرائجة مثل حراس المجرة و كابتن امريكا: جندي الشتاء إلى صندوق المكتب. الفيلم لم يخلو من الجدل في لوس أنجلوس ، ظهرت كلمة 'القتل' في رذاذ الطلاء على لوحة إعلانية له. لم يكن الجميع متحمسًا لرؤية فيلم عن الرامي الذي حقق أكبر عدد من القتلى في تاريخ الجيش الأمريكي.
كريس كايل ، قناص البحرية الأمريكية الذي يلعب دوره برادلي كوبر ، يسافر إلى العراق بعد 11 سبتمبر وأول هدفين يراه في نطاقه هما امرأة وصبي. هذا المشهد وجد طريقه إلى أول مقطورة رسمية ل قناص أمريكي ، عنصر تسويقي فعال يبدأ في الدقة الإعلامية ويقضي على نفسه بشكل أكثر إحكامًا وإحكامًا ، ويقطع ومضات من حياة كايل بنبضات قلب صاعقة تزداد ارتفاعًا مع اقتراب لحظة الحقيقة. إنها ليست المرة الأولى التي يتجنب فيها مقطع دعائي لفيلم كلينت إيستوود نهج المونتاج المعتاد وبدلاً من ذلك جذب المشاهدين من خلال ترك العين تسكن في المشهد. (فكر في دعابة الأولى ل نهر غامض ، مع تعليق صوتي إيستوود على كلمة 'القتل' بينما تحلق الكاميرا فوق شريط على ضفاف النهر.)
سرقة حراس الزومبي لشخصية المجرة
سيث روجن مقارنة المقطورة إلى 'Nation’s Pride' ، الفيلم الدعائي داخل فيلم من Inglourious Basterds . هذا تجاور غير مريح يحجب ماذا قناص أمريكي هو في الحقيقة حول: أي قدامى المحاربين الذين يتلفون البضائع أثناء قيامهم بواجبهم. حتى طبيب بيطري قتالي ذو طوابق مثل كايل ، والذي حصل على لقب 'الأسطورة' ، يتعرض للضعف لأنه يعمل بمثابة ترس في آلة الحرب. يتجه الفيلم نحو مواجهة متوترة على السطح حيث يأخذ كايل لقطة مستحيلة على هداف منافس من مسافة تزيد عن ميل واحد. ومع ذلك ، فإن المسافة بينه وبين حياته المدنية في الوطن تبدو أوسع.
18. Hacksaw ريدج (2016)
إنه المخرج الذي صور يسوع ذات مرة يتم جلدهم 96 مرة أو نحو ذلك ويمكن أن يكون اسمه اسمًا مستقطبًا. ومع ذلك ، بعد إدراجه في القائمة السوداء في هوليوود لسنوات ، عاد ميل جيبسون أخيرًا إلى حظوظ ناخبي أوسكار. Hacksaw ريدج . يجب أن يحب أندرو غارفيلد العمل مع المخرجين الكاثوليك لأفلام المسيح ، لأن عام 2016 رآه مع كل من جيبسون ومارتن سكورسيزي. الصمت . كانت Hacksaw ريدج ومع ذلك ، فقد حصل غارفيلد على ترشيحه الأول لجائزة الأوسكار لأفضل ممثل.
Hacksaw ريدج هي سيرة ذاتية دموية غارقة في السلام ، وإذا كان هذا يبدو متناقضًا ، فما عليك سوى الانتظار حتى تقابل الشخصية الرئيسية. يحكي الفيلم القصة الحقيقية البطولية لديزموند دوس ، وهو من الأدنتست السبتيين الذين جندوا في الجيش الأمريكي بعد بيرل هاربور لكنه رفض حمل السلاح لأسباب دينية. وضعه كمستنكف ضميريًا لا يجعله مشهورًا بين زملائه الجنود ، الذين يعتقدون أنه قد يعرض حياتهم للخطر في ساحة المعركة. كاد أن يُخرجه من الخدمة ، ولكن ليس قبل أن يتعرض لهجوم ليلي من زملائه في الحبال ، مثل جومر بايل في سترة معدنية كاملة.
الفرق هنا هو أن دوس ليس على وشك أن يتوجه إلى أي شخص. يحافظ على كرامته ، ويرفض إهانة مهاجميه ، ويصبح مسعفًاينقذ العديد من الأرواح بمفردهشدهم على جانب من التلال. النصف الأول من Hacksaw ريدج كلها دراما ، ولكن عندما يتعلق الأمر بمعركة أوكيناوا ، يبدأ الفيلم في تعويض الوقت الضائع ، باستخدام قاذفات اللهب والمدافع الرشاشة ، وقنص الجنود بسرعة مخيفة. كل ذلك في خدمة قصة عن رجل نقي القلب قام بتسخين يديه دون إطلاق رصاصة على الإطلاق.
19. دونكيرك (2017)
شهدت الفترة الممتدة من أوائل إلى منتصف عام 2010 تراجعاً طفيفاً في جودة المخرجات الإخراجية لكريستوفر نولان ، حيث الأفلام القوية المؤكدة في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، الذي أصبح معروفًا به ، أفسح المجال أمام التآمر والحوار الأكثر تعقيدًا. نهوض فارس الظلام و واقع بين النجوم ترك حتى أكثر النولانيون تشددًا انقسموا حول ما إذا كان صانع أفلامهم المفضل قد تخبط في الكرة أو سجل هبوطًا (مثل جهاز الاستقبال الواسع لجوثام روجيز في ملعب كرة القدم بانفجر).
ترقبي ومتناثر في الحوار لصالح رواية القصص المرئية الخالصة ، دونكيرك يمثل عودة رائعة لنولان. ينتقل الفيلم بين المنظور البري والبحري والجوي حيث يتتبع إجلاء جنود الحلفاء من شواطئ دونكيرك بفرنسا خلال الحرب العالمية الثانية. هنا ، تكتسب كلمة 'mole' معنى مزدوجًا: فقد يكون جاسوسًا ألمانيًا أو ربما يشير فقط إلى رصيف طويل حيث تقف القوات في انتظار أن يتم إخلائها. بعض القوات لديها البراعة لتهريب أنفسهم إلى السفن كحاملي نقالات ... فقط لرؤية تلك السفن تغرق في مصائد الموت بينما تلتقطها القنابل أو الطوربيدات. فقط عندما يبدو الخلاص في الأفق ، قد يجد الفتيان أنفسهم مرة أخرى حيث بدأوا ، غير قادرين على الهروب من دونكيرك.
لطالما كان نولان مشغولاً بالوقت و دونكيرك النتيجة ، من تأليف هانز زيمر (من غيره؟) ، تجعل ذلك في المقدمة. تصبح الموسيقى تذكيرًا موقّتًا بأن الوقت ووقود الطائرات المقاتلة ينفدان. حتى الآن ، أصبح نولان علامة تجارية خاصة به بحيث يمكنه التفوق على أمثال ستيفن سبيلبرغ وديفيد لين. كما تذهب أفلام الحرب العالمية الثانية ، دونكيرك يتربع على رأس قائمة أصحاب شباك التذاكر ، مع عدد متساوٍ إنقاذ الجندي ريان و الجسر على نهر كواي السقوط تحت 525 مليون دولار مسافات عالمية .
عشرين. 1917 (2019)
اعتمادًا على من تسأل ، قد يكون سام مينديز صريحًا وقد لا يكون كذلك مطاردة السيد نولان مع بعض أفلامه الحديثة. من الصعب المجادلة بذلك سقوط السماء ميكانيكا الحبكة مشتق من فارس الظلام في الأماكن. ومع ذلك ، من الغريب ، على الرغم من الارتباط الضمني لعنوانه منذ مائة عام ، 1917 يكاد يشعر بأنه مدين أكثر لألفريد هيتشكوك حبل وألفونسو كوارون أبناء الرجال مما يفعله نولان دونكيرك .
هي الرقصة الأخيرة على Netflix
مثل إيمانويل لوبيزكي (الذي تأثر بالعجائب الطويلة في أفلام مثل الجاذبية و بيردمان ، بالإضافة إلى أبناء الرجال ) ، روجر ديكينز هو واحد من هؤلاء المصورين السينمائيين لنجوم موسيقى الروك الذين يكون تأثيرهم في تشكيل نسيج بعض الأفلام حاضرًا وملموسًا مثل تأثير المخرج. انتهت بصمات أصابعه 1917 ، ولكن ليس بطريقة تطفلية أو تستدعي الكثير من الاهتمام لنفسها. الفيلم ببساطة له نكهة سينمائية قوية له. يجلسك بجوار شجرة ، ثم يقفك ويمشي معك ويسحبك إلى الخنادق بشخصياتها.
ما يبدو للوهلة الأولى وكأنه فيلم صديق مع جنديين سرعان ما يتحول ويتحول إلى رحلة شخصية شاقة عبر الأرض الحرام والمناظر الطبيعية للحرب العالمية الأولى. ليس منذ ذلك الحين كل شيء هادئ على الجبهة الغربية فاز بجائزة أفضل فيلم في حفل توزيع جوائز الأوسكار الثالث في عام 1930 ، حيث اختطفت الحرب العظمى ثقافة البوب مع هذا الفيلم النابض بالحياة الذي لا يُنسى. بطريقة ما ، هذا يعيدنا إلى دورة كاملة ، ليس فقط خمسين عامًا إلى الوراء باتون ، ولكن قبل تسعين عامًا ، إلى كل شيء هادئ في الغرب وبعض من أقدم أفلام الحرب في تاريخ الأفلام.
عندما يركض عبر مدينة تعرضت للقصف أضاءتها النيران المستعرة في الليل ، فإن العريف البريطاني لجورج ماكاي لا يمارس فقط تقليدًا سينمائيًا كبيرًا. إنه بمثابة أفاتار للبشرية لأنها صور متحركة نفسها ، في الحياة الواقعية ، عبر قرون من الحروب الدموية وتكافح من أجل البقاء على قيد الحياة.
