(مرحبا بك في القرن الحادي والعشرون سبيلبرغ ، عمود وبودكاست مستمر يبحث في أفلام القرن الحادي والعشرين الصعبة ، والتي يساء فهمها أحيانًا ، لأحد أعظم صانعي الأفلام على قيد الحياة ، ستيفن سبيلبرغ . أولاً: أ. و تقرير الأقلية .)
'ماذا لو نشأ بيتر بان؟' تأملت في الشعار الخاص بخيال ستيفن سبيلبرغ لعام 1991 صنارة صيد . كانت فرضية مثيرة للاهتمام: ماذا سيحدث إذا كان الطفل الدائم - الصبي الذي رفض للتقدم في السن - هل تبنت الطبيعة الباردة والصارخة والمحدودة لمرحلة البلوغ؟ بالطبع ، تم نسيان المفهوم الجذاب لهذا الشعار في وقت تشغيل صنارة صيد ، حيث يعود بيتر بان البالغ بسرعة إلى الطفولة من أجل إنقاذ اليوم. ومع ذلك ، يا لها من فكرة!
في بعض الأحيان ، تقلد الحياة الفن. في القرن الحادي والعشرين ، قام ستيفن سبيلبرغ ، الطفل الدائم - مدير ثقافة البوب الذي وجد طريقة لتحويل الطفولة والحنين إلى شكل فني مربح وممتع للغاية - فعل شيئًا رائعًا.
نشأ ستيفن سبيلبرغ في القرن الحادي والعشرين.
بودكاست سبيلبرغ القرن الحادي والعشرين الحلقة 1
لماذا تحول بن منفردا إلى الجانب المظلم
استمع أيضًا ليبسين و ستيتشر iTunes قريبًا!
ماذا لو نشأ بيتر بان؟
يمكن للمرء أن يجادل بأن تجربة التصوير في عام 1993 قائمة شندلر غيرت سبيلبرغ. أثر هذا الموضوع الكئيب للغاية على المخرج - كان سيعود إلى منزله المستأجر من المجموعة وينهار حرفيًا النحيب. بعد التجربة الشاقة في صناعة الفيلم ، استمر سبيلبرغ ليقول ، 'أشعر أنني أتحمل مسؤولية ... أريد أن أذهب ذهابًا وإيابًا من الترفيه إلى الأفلام ذات الوعي الاجتماعي.'
لكن مع حلول القرن الحادي والعشرين ، ازدهرت أفلام سبيلبرغ السينمائية إلى شيء مختلف. وبدلاً من الاستسلام لطريقة 'ذهابًا وإيابًا' في صناعة الأفلام - من خلال التوفيق بين الترفيه البوب الخالص وأفلام الرسائل الواعية اجتماعيًا - وجد المخرج طريقة للجمع بين الاثنين. كان هنا شيئًا جديدًا من المخرج الأكثر شهرة في التاريخ. عالم جديد شجاع من الأفلام التي سارت على حبل مشدود الأفلام المحفوفة بالمخاطر التي سعت إلى الإثارة والإنذار. للترفيه والتحدي. قد تكون النتيجة النهائية هي الفترة الأكثر إثارة للاهتمام والأكثر مكافأة في مسيرة سبيلبرغ بأكملها.
بينما كان يعاني من صعود وهبوط في حياته المهنية ، لم يكن نجاح شباك التذاكر أبدًا مشكلة بالنسبة إلى سبيلبرغ. لقد اخترع الفيلم الرائج ، بعد كل شيء ، مع فكوك . ولكن من خلال صعوده النيزكي ليصبح المخرج الأكثر شعبية في تاريخ الوسط ، ابتلى المخرج بالخوف من عدم الشرعية. ربما يكون قد تم الاتجار به بشكل أساسي في موسيقى البوب ، لكنه مطلوب تؤخذ على محمل الجد. كانت الجوائز مهمة. كان سبيلبرغ على يقين من ذلك فكوك من شأنه أن يمنحه ترشيحًا لجائزة الأوسكار لأفضل مخرج استأجرت طاقم تلفزيون ليأتي تصويره يشاهدون إعلان الترشيحات. هذه الخطة جاءت بنتائج عكسية عندما فكوك انتهى الأمر بترشيح أفضل صورة ، لكن ليس ترشيح Spielberg - الأمر الذي أزعج بوضوح المخرج العجيب. أراد أن يكون أكثر من ملك الأفلام الرائجة. أراد أن يكون فنانًا.
وكان هذا الشوق شيئًا لاحظه أقرانه واستغلوه. في مقابلة مع Playboy عام 1976 ، لاحظ المخرج روبرت التمان ، 'أعتقد أن ستيفن سبيلبرغ سوف يتحمل ، على الرغم من أنه صعب عندما تكون صورة مثل فكوك يجلب لك الكثير من النجاح والمال بين عشية وضحاها والتي قد لا تكون مرتبطة بشكل صارم بمزايا عملك. أنا لا أطرق فكوك ، والذي كان إنجازًا رائعًا لطفل في ذلك العمر. ولكن هل سيتمكن الآن من الخروج وعمل فيلم شخصي صغير؟ '
في مراجعتها في New Yorker لأول جهد إخراج على الشاشة الكبيرة لـ Spielberg ، The Sugarland Express ، الناقد بولين كايل كتب: 'إذا كان هناك شيء مثل الإحساس بالفيلم - وأعتقد أنه موجود ، فإن سبيلبرغ يمتلكه حقًا. لكنه قد يكون ممتلئًا به لدرجة أنه ليس لديه الكثير. لا توجد علامة على ظهور فنان سينمائي جديد ... 'بعد سنوات ، اعترف سبيلبرغ بأنه يتفق مع كايل. 'كانت محقة!' يقول بحماس في Susan Lacy`s وثائقي HBO سبيلبرغ . 'لم أكبر بعد.'
'ظل الناس يتهمونني بمحاولة إثبات نفسي ،' سبيلبرغ قال مؤخرا ، مما يعكس حياته المهنية. 'ولن يكونوا مخطئين. كان من المهم بالنسبة لي أن أثبت نفسي في أنواع لم أكن معروفًا بها ... كنت أصنع أفلامًا فقط للاستهلاك العام على نطاق واسع.كان هناك المزيد من قصص البالغين الأخرى - اقتباس - غير مقتبس - أردت سردها. ولم يكن النقاد لطفاء معي. كنت أتحرك خارج الصندوق الذي وضعوني فيه'.
كان سبيلبرغ قد أشرك أفلام 'الكبار' في فيلمه السينمائي قبل القرن الحادي والعشرين. كان هناك عام 1985 اللون البنفسجي و 1987 امبراطورية الشمس . بعد قائمة شندلر ، عاد سبيلبرغ إلى الأفلام الرائجة مع العالم المفقود: الحديقة الجوراسية ، فقط من أجل إنشاء دراميتين موجهتين للبالغين: صداقة و إنقاذ الجندي ريان .
ريان ربما كان أول تلميح لما سيصبح عليه فيلم سبيلبرغ في القرن الحادي والعشرين. إنها دراما حرب شاقة ، شديدة العنف ، من صنع عاطفي. ولكنها أيضا صورة حركة مثيرة وممتعة. إنه تحقيق مباشر للاقتباس (غالبًا ما ينسبه روجر إيبرت إلى فرانسوا تروفو) أنه يكاد يكون من المستحيل صنع فيلم 'مناهض للحرب' ، لأن الأفلام تجعل تسلسل المعارك يبدو مثيرًا للغاية.
لم يكن حتى عام 2000 ، على الرغم من ذلك ، حقق سبيلبرغ خطوه حقًا في الجمع بين الترفيه والتنوير. في القرن الحادي والعشرين ، كان سيواصل صياغة قائمة من الأفلام التي تمزج بين العقل الدماغي والإثارة التي لا تشوبها شائبة. ستكون هناك دائمًا فرقة تتوق للترفيه الخالص لأفلام سبيلبرغ الأولى. في الواقع ، واحدة من نقاط البيع الرئيسية لسبيلبيرج جاهز لاعب واحد يبدو أنها 'عودة' من نوع ما للمخرج. عودة إلى موسيقى البوب النقية للمتعة الطائشة. إلى سبيلبرغ القديم.
ومع ذلك ، فإن التوق لهذا النوع من الأفلام من سبيلبرغ هو تجاهل العمل المذهل حقًا الذي ابتكره في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. في حين أن الأفلام التي صنعها في القرن الحادي والعشرين لا تنجح دائمًا ، فهي بلا شك مثيرة للاهتمام دائمًا. وهي تلخيص لكل ما فعله سبيلبرغ حتى هذه النقطة. على مدار العديد من المقالات ، سننغمس في عمل سبيلبرغ في القرن الحادي والعشرين ، ونكشف عن سحر الفيلم الكامن بداخله.
الجزء الأول: العودة إلى المستقبل - أ. الذكاء الاصطناعي و تقرير الأقلية
ألعاب Supertoys تدوم طوال الصيف
'لقد جعلونا أذكياء جدًا وسريعًا جدًا وكثيرًا جدًا. نحن نعاني من الأخطاء التي ارتكبوها لأنه عندما تأتي النهاية ، كل ما يتبقى هو نحن '.
فيلموجرافيا ستيفن سبيلبرغ و ستانلي كوبريك لا يمكن أن يكون أكثر اختلافًا. سبيلبيرج عالم إنساني راوي قصص يحتفظ بإيمانه بالإنسانية ، بغض النظر عن مدى الفظاعة التي قد تحصل عليها الأمور. في المقابل ، صنع كوبريك أفلامًا مليئة بالمفارقة القاسية المنفصلة. سبيلبرغ هو نوع من المخرجين المهتمين بقصص حول أشخاص يستطيعون ، وسيفعلون ، إنقاذ العالم من الإبادة الكاملة. كان Kubrick سعيدًا بتحويل الدمار المحمّل بسحابة الفطر للكوكب إلى قصة كوميدية قاتمة.
هذا التباين في النغمة يجعل من عام 2001 أ. الذكاء الاصطناعي المزيد من الفضول. هنا كان سبيلبرغ يستكمل من حيث توقف كوبريك ، ويصنع فيلمًا لم يكن مثل سبيلبرغ تمامًا ولم يكن كوبريك تمامًا ، ولكن شيء بينهما. هذا الفيلم عبارة عن قطعة من النباتات الخضراء تنبثق من الأنقاض المشعة لأرض قاحلة.
كان Kubrick يحاول الالتفاف بريان الديس قصة قصيرة عام 1969 ألعاب Supertoys تدوم طوال الصيف في فيلم منذ عام 1976 على الأقل. التقى المخرج مع Aldiss على فترات متقطعة على مدار سنوات ، حتى عام 1990 ، لمناقشة طرق تحويل القصة إلى فيلم مميز. بالنسبة لكوبريك ، كان العائق الوحيد هو التكنولوجيا. أراد له بينوكيو -مثل حكاية صبي آلي يكافح من أجل أن يكون حقيقيًا لنجمه تيار إنسان آلي. الممثل الطفل ببساطة لن يفعل - أراد Kubrick شيئًا اصطناعيًا في الواقع للعب بشكل مصطنع. ومع ذلك ، فإن التكنولوجيا السينمائية ببساطة لم تكن موجودة.
تغير ذلك في عام 1993 ، عندما وضع كوبريك عينيه على ستيفن سبيلبرغ حديقة جراسيك . كان Kubrick و Spielberg أصدقاء منذ Kubrick الساطع و سبيلبرغ غزاة الفلك المفقود شارك مجموعة. في عام 1984 ، أخبر كوبريك سبيلبرغ عن حلمه في التكيف سوبرتويز ووسبيلبيرج بدوره يعتقد أنه سيصنع فيلمًا رائعًا. بعد الرؤية حديقة جراسيك ، Kubrick كان لديه لحظة eureka. أقنعت الديناصورات المحوسبة التي غيّرت تاريخ الفيلم كوبريك بأن الوقت قد حان أخيرًا لإنشاء فتى اصطناعي في قلب سوبرتويز .
ومع ذلك ، على الرغم من أن Kubrick شعر أن الوقت قد حان أخيرًا ، إلا أنه بدا أيضًا مستعدًا بفضول لتسليم المشروع إلى سبيلبرغ. أخبر سبيلبرغ في عام 1994 ، 'أعتقد أن هذا الفيلم أقرب إلى حساسيتك منه.' بعد فترة وجيزة ، قام المديرون بإعداد أجهزة فاكس سرية - خطوط مباشرة لبعضهم البعض ، حيث يرسلون صفحات البرامج النصية بالفاكس ذهابًا وإيابًا. مثلما كانت صفحات البرنامج النصي تتأرجح ذهابًا وإيابًا ، فإن المخرجين أنفسهم أيضًا يفعلون ذلك. أصر سبيلبرغ على أن يصنع كوبريك الفيلم بينما أصر كوبريك على أن Spielberg يجب أن يأخذ المشروع من يديه. تم إنجاز ساعات وساعات من أعمال ما قبل الإنتاج من وراء الكواليس - القصص المصورة ، وإعادة الكتابة ، واختبار اللقطات. ومع ذلك ، لم يكن هناك إجماع حقيقي على من سيخرج الفيلم الذي أصبح في النهاية أ. الذكاء الاصطناعي .
تغير كل هذا في عام 1999. في 7 مارس 1999 ، توفي ستانلي كوبريك فجأة بنوبة قلبية شديدة. كان سبيلبرغ أحد الأشخاص الذين ألقوا تأبينًا في جنازة كوبريك. لكنه كان يخطط بالفعل لتكريم أكبر بكثير للمدير الراحل - في النهاية سيقوم بذلك أ. حقيقة.
أين تأثير كوبريك أ. النهاية وبداية سبيلبرغ؟ إنه سؤال غير مثمر في نهاية المطاف ، ولكنه سؤال لا يزال يعاني من مشاكل الجماهير وعشاق السينما أ. تم ضرب المسارح في يونيو من عام 2001. بالتأكيد ، بعض الأسباب ، يجب أن تنتمي الأجزاء المظلمة من الفيلم إلى Kubrick ، والأفتح من إنتاج سبيلبرغ. بالتأكيد كانت النهاية 'السعيدة' للفيلم هي فكرة سبيلبرغ ، أليس كذلك؟
إليكم الأمر: النهاية كانت في الواقع فكرة كوبريك. إليك آخر: نهاية أ. ليس 'سعيدًا' في الواقع ، على الرغم مما قد يعتقده البعض.
