(مرحبا بك في المرتبة والت ديزني للرسوم المتحركة ، سلسلة من ثلاثة أجزاء حيث نصنف جميع أفلام الرسوم المتحركة الطويلة البالغ عددها 58 فيلمًا والتي أصدرتها شركة والت ديزني. هذا هو الجزء الثالث والأخير.)
حرب النجوم القوة توقظ دارث
ماذا يجب أن يكون عليه الحال في وقت كان يُنظر فيه إلى أفلام الرسوم المتحركة الطويلة على أنها حماقة؟ نشأ في عصر عصر النهضة في ديزني يعني أن الرسوم المتحركة كانت دائمًا مجرد جزء من مشهد الأفلام العائلية. لكن شركة والت ديزني ، وهي الآن واحدة من أكبر الشركات العملاقة في عالم الشركات ، كانت ذات يوم على أبواب الموت وتأمل بما يفوق الأمل في أن فيلم رسوم متحركة مرسوم يدويًا سيحقق ربحًا. سنووايت و الأقزام السبعة ، التي أُطلق عليها ذات مرة 'حماقة ديزني' ، حققت نجاحًا كبيرًا في جميع أنحاء العالم ، ومن ثم وُلدت وسيلة جديدة لرواية القصص. مع وصول مجمدة يل في 22 نوفمبر ، أصدرت Walt Disney Animation Studios 58 فيلمًا متحركًا على مدار 82 عامًا. اعتبر هذا الترتيب النهائي والملزم قانونًا (آسف ، أنا لا أضع القواعد ، أنا أتبعها فقط) لكل تلك الأفلام الـ 58.
20- أحدب نوتردام (1996)
هناك عدد قليل من الأفلام الطموحة في قانون الرسوم المتحركة ديزني أكثر من احدب نوتردام ، لأن هناك عددًا قليلاً من التسلسلات أو الأغاني الأكثر طموحًا مثل 'Hellfire'. يصطف معظم الفيلم (بقدر ما تتوقع) مع رواية فيكتور هوغو التي يستند إليها الفيلم. يُرعب الحدب اللطيف كواسيمودو ويحتفظ به في مكانه في كاتدرائية نوتردام من قبل القاضي القاسي المتدين فرولو ، الذي يعاني من مشكلة خاصة به: مشاعره الشديدة والشهية تجاه الغجر إزميرالدا الجميل ، والذي ينطق به في عدد الأوبرا. 'نار الجحيم'. إنه شيء بالنسبة لرجل سيء في فيلم ديزني يريد قتل الرجل الطيب ، وهو شيء آخر بالنسبة له أن يرغب عارًا في التواصل مع البطلة. يوضح فيلم 'Hellfire' هذا بصريًا بطرق رائعة - يتميز الفيلم المحيط به برسوم متحركة لا تُصدق ، وبعض الأغاني التي لا تُنسى على حد سواء ، والأداء الرئيسي الذي تم تحقيقه بحنان. (كلما قل الحديث عن غرغول التكسير ، كان ذلك أفضل).
19. The Emperor’s New Groove (2000)
قد تختلف المسافة المقطوعة مع وضع هذا الفيلم في القائمة. بعض الناس حقًا ، حقا الحب حياة الإمبراطور الجديدة (كما هو الحال ، ضعها في أفضل خمسة أفلام رسوم متحركة من Disney على الإطلاق) ، ولكن مرة أخرى ... قد تختلف المسافة المقطوعة. نعم ، هذا فيلم ديزني مختلف وغريب في الغالب ، ويرجع ذلك جزئيًا إلى أنه تم إنتاجه بسرعة كبيرة ، حيث تم إنقاذ الأجزاء القابلة للاستخدام من فيلم مختلف تمامًا وأكثر دراماتيكية كان من الممكن أن يخرجه أحد المخرجين المشاركين للفيلم. الاسد الملك . والنتيجة النهائية هي فيلم ساخر ورائع يسأل الكثير منكم ، خاصة الرغبة في قضاء الكثير من الوقت مع رجل تحول إلى لاما بصوت ديفيد سبيد. على الرغم من أن الإمبراطور كوزكو لا يبدو مثل Spade ، إلا أن شخصيته لا لبس فيها ، وإذا كنت لا تحب SNL الشب ، إذن هذا الفيلم قد يكون موقفًا صعبًا. ولكن مع ذلك ، تأتي النكات بسرعة وغاضبة ، وربما يكون الثنائي الشرير من Yzma و Kronk (Eartha Kitt و Patrick Warburton) من أطرف الأشرار في تاريخ ديزني.
18- سندريلا (1950)
مع تضاؤل عصر أفلام الحزم ، كان على شركة ديزني أنيميشن إثبات نفسها مرة أخرى ، للتأكد من أن العالم يعرف أنه لا يزال بإمكانهم إنتاج قصص مميزة تتمتع بالقوة والفعالية العاطفية لعصرهم الذهبي الأول. لذلك بدأوا بالعودة إلى عالم الحكايات الخرافية ، التي أثبتت نجاحها معهم سنو وايت . والنتيجة فيلم 1950 سندريلا ، كان له تأثير ناجح مماثل مع الجماهير والنقاد. ومثل سنو وايت و سندريلا لديه الكثير من أوجه التشابه في سرد القصص التي لا يمكن تجنبها ، مع شخصية ساحرة ، وأمير ساحر لطيف (يُطلق عليه حرفيًا الأمير تشارمينغ) ، وشخصيات كوميدية مرحة ، وينتهي الأمر بالشعور بأنهم أبطال متساوون ، وأكثر من ذلك. سندريلا هو ، في بعض النواحي ، خطوة أعلاه سنو وايت ، ولكن ليس بالجرأة بشكل رسمي أو بصري. لقد كانت ، على الأقل ، خطوة في الاتجاه الصحيح مرة أخرى.
17. The Many Adventures of Winnie the Pooh (1977) المغامرات العديدة لـ Winnie the Pooh
اعتمادًا على تعريفك ، مغامرات ويني ذا بوه العديدة هو فيلم رزمة وبالكاد فيلم كامل من تلقاء نفسه. تتألف بشكل أساسي من ثلاثة أفلام قصيرة - تم إنتاجها جميعًا وتوزيعها بشكل منفصل قبل عام 1977 ، مغامرات ويني ذا بوه العديدة ومع ذلك شعرت وكأنها مقدمة لعالم مائة فدان من الخشب لملايين الأطفال. لقد أسعدت القصص الهادئة والحلوة والمرحة عن Pooh Bear و Piglet و Tigger و Eeyore و Owl و Rabbit و Kanga و Roo و Christopher Robin الأطفال لعقود من الزمن ، ومن السهل معرفة السبب. رغم ذلك مغامرات كثيرة ليس طموحًا للغاية ، فبعض التسلسلات ، مثل 'Heffalumps and Woozles' المبهرجة ، هي تذكير جيد بأن رسامي الرسوم المتحركة من Disney عرفوا كيفية إنشاء لوحات رسومية برية لا تُنسى. وإذا لم يكن هناك شيء آخر ، فإن هذا الفيلم نادر: تجربة ممتعة حقًا ومهدئة لجميع أفراد الأسرة.
16.ويني الدبدوب (2011)
على عكس سابقتها عام 1977 ، ويني ذا بوه يروي قصة كاملة ، وإن كان ذلك بطريقة ملائمة. (جنبا إلى جنب مع دامبو ، إنه أقصر فيلم كامل ، باستثناء أفلام الحزمة ، في Disney canon.) كما هو الحال في الأصل ، يتم تمثيل روح السحر واللطف والهدوء نفسها هنا. إنه لأمر مخز أن يكون فيلم 2011 هذا هو آخر فيلم تم رسمه يدويًا في ديزني الكنسي ، ويرجع ذلك جزئيًا إلى أنه لم يتم عرضه في شباك التذاكر. (هذا ما يحدث عندما تفتح فيلم أطفال جديد مقابل الإدخال الأخير في هاري بوتر الامتياز التجاري. من كان يعلم!) بعد ثماني سنوات ، ويني ذا بوه لا تزال جوهرة ديزني التي تم التقليل من شأنها ، مع لعب مرح مرح وأغاني صلبة وتحديث جيد للممثلين الرئيسيين (بما في ذلك جون كليز كراوي) ، وأكثر من ذلك.
15.الأسد الملك (1994)
لا يوجد فيلم رسوم متحركة آخر يلوح في الأفق في شريعة ديزني الحديثة الاسد الملك يفعل. على الرغم من أن رسامي الرسوم المتحركة والمديرين التنفيذيين في ديزني افترضوا أثناء إنتاجه أن الفيلم سوف يفشل ، فإن المنتج النهائي هو أحد أكبر النجاحات في تاريخ الاستوديو. تقادم الرسوم المتحركة والموسيقى بشكل ملحوظ خلال ربع القرن الماضي ، لكن القصة نفسها كانت دائمًا منظمة بشكل غريب. على عكس فيلم مثل بامبي ، يتم التعامل مع وفاة والد البطل الشاب بطريقة مفجعة ، مثل مشهد الحركة. الاسد الملك نجا من اختبار الزمن بفضل شخصيات جانبية مثل تيمون وبومبا ، الندب الشرير المخيم المبتهج (إنه أحد أفضل عروض جيريمي آيرونز) ، والتسلسلات الموسيقية النابضة بالحياة والملونة بشكل لا يُنسى. ومع ذلك ، فإن القوس العام مرسوم تقريبًا بشكل كبير لإحداث التأثير الذي يجب أن يحدث.
14. كتاب الأدغال (1967)
كان هناك قدر كبير من أفلام ديزني قبل التسعينيات بجودة عرضية ، وهي طريقة سهلة لتفكيك التسلسل بعد التسلسل. كتاب الأدغال ، مقتبس من عمل روديارد كيبلينج ، هذه الطبيعة العرضية كلها مدمجة في مغامرة الرجل الشبل ماوكلي وهو يسافر إلى قرية الرجل (في الغالب عن غير قصد) للهروب من فكي النمر شيريخان المتعطشين للدماء. لذلك من بعض النواحي ، يتم ضرب الفيلم وفقدانه بناءً على التسلسل الذي يعمل وأيها لا يعمل. لكن أولئك الذين يفعلون ذلك هم من بين الأفضل في شريعة ديزني ، مثل ماوكلي والرجل العادي الذي يحمل بالو يغني 'The Bare Necessities' ، ومواجهتهم مع King Louie المهووس بالإنسان ، ومواجهتهم مع ثعبان منوم. النتيجة الرائعة للفيلم ، الرسوم المتحركة المفعمة بالحيوية والملونة للأدغال الهندية ، وأداء Phil Harris الذي لا يمكن كبته حيث يساعد Baloo في تجاوز أسلوبه فصلاً تلو الآخر.
13. علاء الدين (1992)
غالبًا ما يتعارض هيكل العديد من أفلام ديزني المتحركة مع الذكريات التي نأخذها من الأفلام نفسها. في حالة ما اذا علاء الدين ، من السهل التفكير في الفيلم على أنه ينتمي حقًا إلى الجني الذي خرج من سجنه الذي يشبه المصباح بواسطة شخصية العنوان. بمجرد خروج الجني ، الذي عبر عنه روبن ويليامز ، يهيمن على الفيلم بطريقته السريعة ، ومراجع الثقافة الشعبية ، والأجواء المضحكة بشكل عام. لكن الأمر يستغرق 30 دقيقة من 90 دقيقة من الفيلم حتى نلتقي الجني بسحره كما هو ، فالرومانسي يقود علاء الدين والياسمين ليسا الأكثر جاذبية. وعلى عكس أفلام ديزني المستقبلية عن الأشخاص الملونين ، يبدو علاء الدين والياسمين وكأنهما خارج العلامة التجارية بيفرلي هيلز 90210 من المراهقين في الشرق الأوسط. إليك حالة من الرسوم المتحركة والموسيقى والشخصيات الجانبية مرة أخرى لإنقاذ اليوم.
12- بياض الثلج والأقزام السبعة (1937)
قلها معي: كونك الأول لا يعني أن تكون الأفضل. نعم، سنووايت و الأقزام السبعة هو واحد من أكثر الأفلام تأثيراً وأهمية في كل العصور ، لأنه أثبت للجماهير في جميع أنحاء العالم وصناعة السينما بشكل عام أن الرسوم المتحركة يمكن أن تكون وسيلة فعالة لسرد القصص الطويلة. ولكن مع الاستفادة من الإدراك المتأخر ، سنو وايت يشبه إلى حد كبير نموذجًا لوالت ديزني ورسامي الرسوم المتحركة ، بالإضافة إلى عدد لا يحصى من رواة القصص الذين استلهموا من فيلم عام 1937. بياض الثلج هي شخصية رئيسية أحادية البعد مقارنة بالبطلات مثل بيل وأرييل ، والأقزام (الذين يظهرون لمدة 30 دقيقة تقريبًا) هم نوع من الارتياح الكوميدي الذي سيتحسن بمرور الوقت ، والجحيم ، الأمير لا يفعل ذلك. لا يوجد حتى اسم. (بالكاد لديه وجه). ومع ذلك ، هناك قوة أساسية للإبداع في المرئيات ، جنبًا إلى جنب مع حركة الكاميرا الانسيابية التي كان يُعتقد أنها مستحيلة مسبقًا. الرسوم المتحركة وحدها كافية لرفع هذه الصورة في أعلى القائمة ، حتى لو تم تحسين القصة بميزات مستقبلية.
11. دامبو (1941)
في هذه الأيام ، من السهل الافتراض أن استوديوهات Pixar Animation استحوذت على السوق على اعتبار أن الحزن عنصر أساسي في أفلامها. لكن Pixar تعلمت دروسها فقط من أفلام ديزني مثل دامبو . يعتبر فيلم عام 1941 ، جزئيًا لأسباب تتعلق بالميزانية ، تجربة طفيفة جدًا ، حيث تم تسجيله في 65 دقيقة فقط. وحتى خلال تلك الدقائق الـ 65 ، يستغرق الأمر وقتًا طويلاً حتى تحلق Dumbo ذات الأذنين الكبيرة (الصورة التي يسهل ربطها بهذا الفيلم). أولاً ، يجب فصل الطفل دامبو بقسوة عن والدته ، وبعد ذلك يجتمعان بالدموع من خلال قضبان قفص خلال 'Baby Mine' ، والتي لا تزال أغنية ديزني الأكثر حزنًا وتسلسلها على الإطلاق. دامبو يكتسب الآن رد فعل شرعيًا ومعقولًا بفضل التنميط العرقي (وهو أمر مشترك مؤسف في عدد من أفلام ديزني القديمة) ، ومع ذلك فإنه يستغل الحب والحسرة للعلاقة بين الوالدين والطفل كما تفعل القليل من الأفلام الأخرى.
10- فانتازيا 2000 (1999)
ليس طموحًا مثل الفيلم الذي سبقه ، الخيال 2000 لا تزال حالة ساحرة للغاية لما حدث عندما تم منح رسامي الرسوم المتحركة في ديزني حرية أكبر قليلاً في العصر الحديث لإطلاق العنان لمخيلتهم. كما هو الحال مع خيال ، تتزوج متابعة 1999 مقطوعات من الموسيقى الكلاسيكية إلى أفلام قصيرة متحركة خالية من الحوار تصور كل شيء من الحيتان الطائرة إلى الروح الطبيعية البركانية إلى موسيقى الجاز التي تتزلج على الجليد. الخيال 2000 أكثر قابلية للتسويق من خيال ، مليء بالضيوف المشاهير ، ووقت تشغيل أقصر ، والمزيد من شخصيات ديزني ، لكنه تنوع سريع ومذهل من أنماط الرسوم المتحركة التي تشير إلى ذلك: والت ديزني كان على حق في ذلك خيال يمكن أن تستمر. إنه لأمر مخز أننا حصلنا على مشاركتين فقط بمرور الوقت.
9. حورية البحر الصغيرة (1989)
الحوريةالصغيرة خدم وظيفة مماثلة لـ Disney Animation مثل سندريلا كان قبل ما يقرب من 40 عامًا. هل يمكن أن يستمر الاستوديو في إنتاج أفلام رسوم متحركة آسرة عاطفياً ومتحركة مستوحاة من القصص الخيالية التي نشأنا عليها جميعًا؟ أجاب فيلم 1989 ، الذي كتبه وأخرجه جون موسكر ورون كليمنتس ، على هذا السؤال بـ 'نعم'. ركز مقتبس هانز كريستيان أندرسن على كيفية قيام أرييل الصغيرة باستبدال صوتها بالأرجل الحرفية على أمل الحصول على التجربة الإنسانية. الحوريةالصغيرة تنجح حيث لم تنجح الأفلام السابقة من خلال منح بطلاتها طابعًا أكثر روعة وشخصية ، وعمودًا فقريًا أقوى ، وتحديث العناصر الأخرى بطريقة حديثة بما فيه الكفاية دون الشعور بأنها مرتبطة بالعصر الذي تم إصدارها فيه. مع أغاني من Alan Menken و Howard Ashman التي أصبحت على الفور بجدارة كلاسيكيات ، الحوريةالصغيرة يمثل توازنًا رائعًا بين الطرق القديمة والجديدة لرواية القصص الكلاسيكية ، وهو مثال رائع لسرد القصص على أساس الأميرة.
8. موانا (2016)
هناك بعض الطرق التي موانا مدين بشدة لتأثير النجاح الأول لجون موسكر ورون كليمنتس ، الحوريةالصغيرة . كلا الفيلمين يدوران حول طفل زعيم قبلي ، وكلاهما يدور حول الماء ، وكلاهما يتميز بسرطان البحر الغنائي ، وكلاهما يدور حول امرأة شابة تريد أكثر من الحياة المنعزلة التي تجعلها عائلتها تعيش. أين موانا يتحسن حورية البحر ليس فقط في الرسوم المتحركة الحاسوبية المذهلة بشكل لا يصدق ، ولكن في تصويرها الأكثر حداثة للبطلة والمستقبل الذي تريده لنفسها. من المفيد أيضًا أن يكون عمل مؤلف الأغاني لين مانويل ميراندا جديدًا وممتعًا بشكل مناسب ، تمامًا مثل الأغاني التي كتبها آلان مينكين وهوارد أشمان لـ الحوريةالصغيرة . أضف إلى ذلك أداء دواين جونسون المبهج والمفعم بالحيوية كشخصية ماوي ونهاية رقيق ، و موانا يبقى بقعة مضيئة مؤخرا.
7. Zootopia (2016)
من ناحية أخرى ، فإن الاستعارة التي تربط بين المفترس والفريسة الموضحة هنا بأشخاص من أعراق مختلفة مهزوزة في أحسن الأحوال. من ناحية أخرى، زوتوبيا هو فيلم فريد من نوعه ومكتوب بخطى حاذقة وحقق نجاحًا هائلاً بشكل غير مفاجئ لشركة ديزني قبل بضع سنوات ، حيث حصل الاستوديو على جائزة أوسكار أخرى لأفضل فيلم رسوم متحركة. في الفيلم ، الذي تدور أحداثه في عالم يتم فيه تجسيد كل حيوان ولا يوجد بشر ، تحاول جودي هوبس (جينيفر جودوين) أن تصبح شرطية أرنب ناجحة على الرغم من حجمها أثناء الشراكة مع الثعلب الماكر نيك وايلد (جيسون بيتمان) لمعرفة لغز على مستوى المدينة. زوتوبيا ، مزج النوع الكوميدي الأصدقاء الشرطي مع بناء عالم مثير للإعجاب ومفصل ، هو أسطول من الأقدام ، مضحك للغاية ، وفيلم ديزني النادر الذي قد لا يحصل فقط على جزء ثانٍ في يوم من الأيام ، ولكنه في الواقع يكسبه.
6.الأميرة والضفدع (2009)
كان هناك قدر مفهوم من الجدل والقلق عندما أعلنت ديزني أنها ستعرض أخيرًا بطلة أمريكية من أصل أفريقي في أحد أفلامها المتحركة. كان تاريخ الاستوديو مع التمثيل العرقي ، من منظور خيري ، ليس رائعًا ، وكان الشعار الأصلي عن خادمة في نيو أورلينز يعطي النقاد سببًا ليكونوا حذرين. لكن المنتج النهائي ، المستوحى من فيلم 'Frog Prince' ، هو أحد أكثر أفلام ديزني حماسة ، وملونة ، وأبله ، وسحرًا. بطولة أنيكا نوني روز الموهوبة للغاية في دور تيانا ، نادلة شابة مجتهدة في نيو أورلينز تدخر لفتح مطعمها الخاص ، الأميرة والضفدع يتمتع بعمق من الصدق والسحر والعاطفة نادرًا ما يشاهد في أفلام الاستوديو. مرة أخرى من جون موسكر ورون كليمنتس ، الأميرة والضفدع تفتخر أيضًا بواحدة من أفضل العلاقات الرومانسية ، مثل تيانا وعشيقها ، اللوش والأمير نافين المتورط في الذات ، يجتازون لويزيانا بايوس ، ويلتقون بتمساح يعزف البوق ، ويخالفون أحد سيد الشعوذة. أثبتت أغاني راندي نيومان ، وفريق صوتي موهوب بشكل استثنائي ، وإحياء الرسوم المتحركة المرسومة يدويًا أنها تعمل الأميرة والضفدع فيلم مميز حقًا ، وفيلم لم يتم عرضه أبدًا في دور العرض.
5- بامبي (1942)
هناك جودة عنصرية ل بامبي ، فيلم كان من الممكن أن يكون صامتًا تمامًا بنفس السهولة. مزيج من الرسوم المتحركة الطبيعية المدهشة في ذلك الوقت إلى جانب النتيجة المرحة التي تبدو متوافقة مع الفصول المتغيرة التي تظهر على الشاشة. بامبي فيلم رثائي مؤلم بنهاية يمكن قراءتها بسهولة على أنها إما منتصرة أو مأساوية. استنادًا إلى قصة فيليكس سالتن ، بامبي هي واحدة من أكثر القصص الواقعية عن سن الرشد في سينما الأطفال ، ويقصد بها عرض تقديمي لكيفية نمو الغزال من طفل رضيع إلى ملك الغابة ، كل ذلك أثناء مروره بتجربة فقدان والدته. تُعد وفاة والدة بامبي واحدة من بضع لحظات مرادفة لحسرة القلب في ثقافة البوب في مرحلة الطفولة ، لكن الفيلم المحيط بهذه الضربة القلبية تم تركيبه بشكل رائع ، وهو رقيق بشكل مدهش ، ومخيف تقريبًا في تصويره المباشر لكيفية خطة الطبيعة لكل من نادرًا ما تتطابق المخلوقات مع أحلام تلك المخلوقات.
4. الجميلة النائمة (1959)
القوة العاطفية لـ الجميلة النائمة تتجاوز قصتها ، محققة نفس الجودة الانجراف والجذابة والمنومة للحلم الذي يتحول لسبب غير مفهوم إلى كابوس. تشعر بعض دقات سرد القصص في الفيلم وكأنها متكررة سنو وايت أو سندريلا ، بسبب حقيقة أن Maleficent تبدو في حالتها الإنسانية إلى حد كبير مثل Lady Tremaine من فيلم 1950 حول المرأة الشابة التي تتناسب قدميها مع شبشب زجاجي غامض. (عبرت إليانور أودلي عن كل من الأشرار يساعدان في هذا الارتباط.) لكن تصميم الإنتاج الفخم المصنوع من الزجاج الملون ، وترتيب جورج برونز لباليه بيتر تشايكوفسكي ، والرسوم المتحركة المذهلة للشخصية تصنع فيلمًا لا يحتاج إلى الحصول على اقصر قصة في العمل. عندما تبدأ Maleficent تحولها إلى تنين ، محذرة الأمير النبيل فيليب من أنها ستطلق العنان لـ 'كل قوى جحيم ! '، إنها لحظة مخيفة ومرعبة بشكل أساسي في فيلم مليء بهذه العظمة.
صوت نيمو في العثور على دوري
3. الجميلة والوحش (1991)
كان الجوز الذي فشل العديد من روايات ديزني السابقة في كسره بالكامل يجعل كلا من نصفي أي علاقة حب مثيرة للاهتمام. كانت معظم القصص التي ركزت على الأميرة تدور حول السيدات الرائدات الفاتنات أكثر من نظرائهن من الرجال (وحتى في ذلك الوقت ، كانت شخصيات مثل سنو وايت وسندريلا بالكاد أكثر من بعد واحد). تحفة الاستوديو عام 1991 الجميلة والوحش تمكنت من الوفاء بوعد العنوان ، حيث تحكي قصة قد تركز أكثر على الحسناء الذكي والجميل ولكن ينتهي بها الأمر إلى أن تكون بنفس القدر حول الوحش المتحول بقسوة. (نعم ، الشاب الذي تقابله في مقدمة الزجاج الملون وقح وخشن ، ولكن إذا قمت بالحسابات ، فمن المحتمل أنه كان يبلغ من العمر 10 سنوات ، إذا كان ذلك ، لذلك ربما كان من غير العدل تحويله إلى وحش لعدم العطاء أنت مأوى ، ساحرة قوية.) كلمات الراحل هوارد أشمان الرائعة ، مؤلفات آلان مينكين الفريدة ، الرسوم المتحركة المورقة ، والمحاكاة الساخرة لأمراء ديزني السابقين في شكل الشرير الذي ساعد غاستون في صنعه. الجميلة والوحش فيلم الرسوم المتحركة الوحيد والوحيد الذي حصل على ترشيح لأفضل فيلم أوسكار في مجال من خمسة. خذ الساخنة: لقد استحق الفوز.
2. الخيال (1940)
خيال هو الفيلم الأكثر طموحًا الذي صنعته استوديوهات والت ديزني للرسوم المتحركة. نعم ، إنه فيلم رزمة من نوع ما ، وهو يعرض بعض اللحظات التي لا تُنسى والتي أصبحت مبدعة في الاستوديو ، من تحويل ميكي ماوس النجوم إلى آلة الرقص الشخصية الخاصة به إلى شيطان عملاق يتسبب في جهنم يرقص بشكل رجولي من أجل المتعة. لكن ضع في اعتبارك الإعداد الأساسي: إنه فيلم مدته ساعتان من الموسيقى الكلاسيكية ، وشورت متحرك قصير ، ولا يتحدث من أي نوع ، وشخصية واحدة يمكن التعرف عليها ، ومعلق أوبرا يشرف على كل شيء. خيال كان حدثًا رائعًا ، وحدثًا لم يدخر الاستوديو أي نفقات حتى يتحقق. على الرغم من فشلها في البداية ، خيال هو واحد من تلك الأفلام الخاصة التي نمت بمرور الوقت ، وتقدم عرضًا لجمال وعظمة الرسوم المتحركة المرسومة يدويًا ، ودفعت الوسط إلى آفاق جديدة غير متوقعة.
1. بينوكيو (1940)
هناك عدد قليل من الأفلام المؤرقة والقاتمة والمثيرة مثل بينوكيو . وصوله إلى دور العرض في نفس العام خيال ، هذا التعديل لرواية كارلو كولودي يصور التجربة المكثفة بالنار التي يجب أن تمر بها دمية متحركة لإثبات قيمتها كصبي حقيقي محتمل للجنية الزرقاء السحرية التي تبدو لطيفة. ('على ما يبدو' لأنه عليك فقط التفكير في الاختبارات التي يجب أن يمر بها بينوكيو ليصبح ولدًا حقيقيًا ، وتدرك أن الجنية الزرقاء تتعامل مع هذا الطفل بقسوة أكثر من الأطفال الفعليين.) من علاقة بينوكيو بـ 'ضميره' ، جيميني لعبة الكريكيت ، لمختلف الشخصيات الرهيبة التي يصادفها ، بينوكيو تمكنت من الشعور بالملحمة الحقيقية في نطاقها وحجمها بينما تدور دائمًا حول نتف الدمية الواعية والحب الفوري غير المشروط الذي تحمله لمبدعها اللطيف Geppetto. بدايات الفيلم ، في ورشة جيبيتو ، متواضعة ، لكن في النهاية ، حيث يتفوق بطلنا على وحش حوت ، بينوكيو يحقق مستوى من الجودة لم يتصدره الاستوديو في الثمانين عامًا التالية.
