عودة ماري بوبينز ليست مجرد عودة شخصية محبوبة. يُعد الفيلم بمثابة ارتداد لأساليب صناعة الأفلام التي كانت سائدة في الماضي ، حيث يمكن أن تكون الأفلام عذرًا مزبدًا وغريبًا لقضاء وقت ممتع. لكنها أيضًا جديرة بالملاحظة لتضمينها أسلوبًا نادرًا ما نراه اليوم ، وفي الواقع عبر السينما: مزج لقطات الحركة الحية مع الرسوم المتحركة التقليدية.
عندما يعود 24 مرة
بشكل لا يصدق ، فإن أقرب مثال على هجين الحركة الحية / الرسوم المتحركة هو أيضًا أقدم مثال على الرسوم المتحركة أي طيب القلب. الرسم المسحور تم إنتاجه في عام 1900 ، وظهر فيه رجل يتفاعل مع وجه مرسوم باليد على حامل ، بينما يمسك الأشياء المرسومة ويسحبها إلى البعد الثالث.
في وقت لاحق ، من عام 1918 إلى عام 1929 ، ابتكر مبتكر Betty Boop و Popeye animator ومخترع 'الكرة المرتدة' Max Fleischer سلسلة من الأفلام القصيرة الصامتة تسمى من Inkwell ، حيث قفزت شخصيات الرسوم المتحركة من حامل فلايشر إلى حقيقة واقعة. ومن شأن ذلك أيضًا أن يبشر باختراع فلايشر لـ Rotoscope ، والذي سمح لرسامي الرسوم المتحركة بتتبع لقطات الحركة الحية لإنشاء حركة أكثر طبيعية - وهي تقنية سنعود إليها لاحقًا.
شارك والت ديزني في الحدث أيضًا ، قبل إنشاء Mickey Mouse أو حتى سلفه Oswald the Lucky Rabbit. من أوائل إلى منتصف العشرينات من القرن الماضي ، صنعت ديزني سلسلة من الأفلام القصيرة الصامتة بعنوان 'Alice Comedies' ، وبطولة فتاة Alice الحية والقط الكرتون Julius. بدءا من قصير بعنوان بلاد العجائب في أليس ، حيث تعثرت 'أليس' في عالم الرسوم المتحركة الخاص بشركة ديزني ، ذهبت أليس في مجموعة من المغامرات ، وتعرضت للمتاعب والمخاطر (وفي إحدى خطوات ديزني المميزة ، كانت تنتقد العمال النقابيين) في بيئة معظمها من الرسوم المتحركة. 56 أليس تم الإفراج عن السراويل القصيرة على مدى أربع سنوات. وقد فقد الكثير منذ ذلك الحين.
كانت هذه الصعوبة الفنية في مزج الرسوم المتحركة مع الحركة الحية لدرجة أن العديد من الأفلام 'الهجينة' تعرض مشهدًا واحدًا أو اثنين فقط من التفاعل بين الاثنين - وحتى ذلك الحين ، سيكون التفاعل محدودًا. تندرج العديد من ميزات ديزني في هذه الفئة. وتتراوح هذه بين كل الأشخاص المدفونين ، والذين يشتهرون بالعنصرية أغنية الجنوب ، إلى المتتمة حديثًا ، المشهورة دائمًا ماري بوبينز .
بوبينز يتميز بتسلسل رائع حيث يغني جولي أندروز وديك فان دايك ويرقصان ويتسابقان مع الخيول في عالم خيالي متحرك. مثلت Poppins تقدمًا هائلاً في الجمع بين التقنيتين ، حيث ظهر ممثلو الحركة الحية للتفاعل بطرق معقدة مع الشخصيات المتحركة الخاصة بهم. كان الفيلم مثيرًا للإعجاب ، حيث فاز بجائزة الأوسكار للتأثيرات المرئية الخاصة ، كما فعل خليفته الروحي بيدكنوبس و مكنسة . بحلول الوقت بيت التنين ظهرت في عام 1977 ، على الرغم من أن تضمين شخصية متحركة في وقت تشغيل الميزة بالكامل لم يكن كافيًا لكسب قدر كبير من الترشيح (لا يعني أنه كان من الممكن الفوز بها حرب النجوم ، بالتاكيد).
alita battle عيون الملاك قبل وبعد
بالنسبة إلى كمية محيرة من جيل الألفية الحنين إلى الماضي ، فإن العنوان المرادف للعمل الحي / العمل المتحرك هو الى ابعد حد إصدار عام 1996 مكان مزدحم . مجمعة بشكل صارخ ومركزة على المنتج ومثيرة للسخرية ، مكان مزدحم هي واحدة من أقل ظواهر العبادة المتوقعة في التسعينيات. كانت بطولة كرة السلة لفيلم Aliens-vs-Looney-Tunes عذرًا صريحًا لجلب الشخصية التي لا مثيل لها آنذاك مايكل جوردان إلى الفيلم. يتم نقل الأردن إلى عالم Looney Tunes (التوصيف الذي أثار غضب الرسوم المتحركة Looney Tunes Chuck Jones) ، وإجباره على لعب كرة السلة معهم ، مما يعني أن الجزء الأكبر من عملية التصوير في الأردن كان سيتضمن التحدث إلى كرات التنس على العصي على شاشة زرقاء. المسرح. ربما هذا ما يفسر سبب ضعف أدائه.
في حين مكان مزدحم نقلت بشكل غير مقنع إلى حد ما نجم كرة سلة إلى عالم الرسوم المتحركة ، وهو متابعة زائفة لـ WB لوني تونز: العودة في أكتيو جلبت n الرسوم الكرتونية إلى عالم هوليوود لخوض معركة مع شركة Acme. وغني عن القول ، أن روح Looney Tunes أكثر ثباتًا في فيلم Joe Dante - والتأثيرات أقوى أيضًا. يسقط دانتي شخصياته المتحركة في لوس أنجلوس ، وفيجاس ، وباريس ، والفضاء ، ويستخدم مجموعة واسعة من التقنيات لدمجها مع الممثلين ، والدعائم ، والمجموعات ، وحتى السوائل التي يتفاعلون معها. إنه سخيف وسخيف ، وبالنسبة لمحبي مادة المصدر ، فهو محبب جدًا.
لكن لا العودة في العمل و مكان مزدحم لولا وجود روبرت زيميكيس الذين وضعوا روجر الأرنب ، صدر في عام 1988.
الذين وضعوا روجر الأرنب هو ملك الصور المتحركة الهجينة بلا منازع - ليس فقط عرض الشخصيات المتحركة ، ولكن خلق عالم كامل حيث تتعايش الرسوم المتحركة مع البشر ، وحيث تحتل قوانين الفيزياء نقطة فضوليّة في منتصف الطريق بين الاثنين. روجر رابيت هي أعجوبة تقنية ، لم يتضاءل سحرها بسبب الاتجاه الحالي نحو الشخصيات المتحركة ذات الصور الواقعية ، وساعدت في ابتكار العديد من التقنيات المستخدمة الآن في الإنتاج الثقيل CGI. بأكثر من طريقة ، إنه أحد أعظم الأفلام وأكثرها تأثيرًا على الإطلاق.
روجر رابيت فاز فريق التأثيرات على جائزة الأوسكار لما كان مزيجًا شاملاً من الرسوم المتحركة والحركة الحية حتى الآن. لم يتم تكوين الأشكال المتحركة في الإطار فحسب ، بل أخذت الضوء من مصادر عملية ، وتفاعلت مع الأشياء المادية والأشخاص ، وتم مزجها بسلاسة مع اللقطات الحية بغض النظر عن مستوى الحركة الذي احتلوه. لقد فعلوا كل هذا في كل مشهد من الفيلم ، غالبًا مع شخصيات متعددة في وقت واحد. حتى أن العديد من اللقطات استخدمت كاميرا متحركة (من الصعب مطابقتها مع الرسوم المتحركة التقليدية). في الماضي ، كان من الواضح أن روبرت زيميكيس كان الرجل المناسب لوظيفة الإخراج ، نظرًا لموقعه في طليعة العديد من تقنيات التأثيرات على مر السنين. لا تزال النتيجة النهائية قائمة حتى اليوم باعتبارها إنجازًا رائعًا في التأثيرات ، ومزيجًا لمرة واحدة في العمر من عناوين IP المتحركة المتنافسة ، وفيلم رائع للإقلاع.
مثير للإعجاب مثل روجر رابيت ومع ذلك ، لم تحصل على أي شيء في العملية الصعبة للغاية التي استخدمها استوديو Bolexbrothers في عام 1993 في Dave Borthwick’s مغامرات توم إبهام السرية . يعرض الفيلم ممثلين بشريين يتفاعلون مع شخصيات الرسوم المتحركة المتوقفة عن الحركة ، ولكن على عكس أفلام راي هاريهاوزن الخيالية ، على سبيل المثال ، لا يتم استخدام أي تركيب لدمج الاثنين في نفس الإطار. بدلاً من ذلك ، قام صانعو الأفلام بتحريك ممثليهم أيضًا - حرفيًا ، من خلال جعلهم يظلون ساكنين للغاية وإعادة وضعهم بين الإطارات جنبًا إلى جنب مع تكلفة توقف الحركة. النتائج غريبة ومرعبة للغاية بصراحة. لا يوجد شيء آخر مثله تمامًا.
كيف كان من المفترض أن ينتهي 4400
قدم مبتكرون آخرون طرقًا بديلة للوسيط الهجين. في الولايات المتحدة ، غالبًا ما يخلط رالف باكشي بين الحركة الحية والرسوم المتحركة في أفلام مخالفة مثل Coonskin ، زاعمًا أن الطريقتين 'يمكن أن تتعايش بلا عذر ولا اعتذار'. الرسوم المتحركة له ملك الخواتم تتميز بشكل خاص بالرسوم المتحركة التقليدية وتسلسلات الحركة الحية المظللة والرسوم المتحركة المنقوشة. في المملكة المتحدة ، غالبًا ما كان تيري جيليام يربط بين تسلسلات الرسوم المتحركة والحركة الحية في مختلف مشاريع Monty Python باستخدام عناصر التصوير كأشكال متحركة. وفي أوروبا ، ابتكر Jan Svankmajer مجموعته الفريدة من أشكال صناعة الأفلام في عناوين سريالية مثل أليس ، أحد الغرباء أليس في بلاد العجائب التكيفات حولها.
وفي الوقت نفسه ، استخدم عدد متزايد من أفلام الحركة الحية الرسوم المتحركة المتوقفة كمؤثرات بصرية طوال القرن العشرين. تعود هذه التقنية أيضًا إلى العصر الصامت ، مع عمل ويليس أوبراين الرائد في العالم الضائع والنصف الضائع شبح جبل النوم مما يمهد الطريق لعمل ثوري مماثل من راي هاريهاوزن وتلاميذه. من العشرينات إلى الثمانينيات ، كانت ميزة وقف الحركة وسيلة رئيسية لإضافة مخلوقات خيالية إلى أفلام الحركة الحية. حديقة جراسيك ، في عام 1993 ، سيكون أول من يتجاهل التقنية (منتصف الإنتاج!) لإعادة اختراع الوسيط باستخدام CGI.
عنيد د اختيار القدر الفيلم
في الوقت الحاضر ، تعد كل الأفلام الرائجة تقريبًا مزيجًا من الحركة الحية والرسوم المتحركة التي لا نعتبرها بنفس المصطلحات. حرب النجوم الحلقة الثالثة: انتقام السيث كان واحدًا من أقدم أفلام الحركة الحية التي أثارت CGI والتي اعترفت بهذا الأمر ، ونسبت الفضل إلى Industrial Light and Magic مع 'المؤثرات المرئية والرسوم المتحركة' ، وعندما تفكر في الأمر ، تملأ الرسوم المتحركة عددًا لا يحصى من أفلام الحركة الحية. اعتمد أي فيلم حديث مباشر مع روبوت متحول أو قرد عملاق أو كائن فضائي أو راكون متكلم بشكل كبير على الرسوم المتحركة. في الواقع ، من حيث العملية ، ديفيد لوري بيت التنين طبعة جديدة تشبه إلى حد كبير سابقتها - فقط مع العديد من وحدات البكسل في متناول الرسامين.
يضيف التقاط الحركة تجعدًا مثيرًا للاهتمام لهذه الرواية ، لكنه أيضًا مجرد نسخة أكثر تقدمًا من العمليات الحالية. بينما تستند شخصيات Gollum و Caesar و Thanos وشخصيات mo-cap الأخرى على لقطات وتتبع البيانات من العروض الحية ، يتم عرضها فعليًا على الشاشة (ومن الجدير بالإضافة ، تم تحسين أدائها وتعديلها) بواسطة الرسوم المتحركة. هذه التقنيات هي عدة خطوات تكنولوجية من ، ولكنها لا تختلف تمامًا عن ، Fleischer's Rotoscope ، الذي تم تسجيل براءة اختراعه منذ أكثر من مائة عام. وفي أي وقت ترى شخصيات تقوم بأشياء غير ممكنة جسديًا - الجحيم ، في أي وقت ترى فيه شخصيات بشرية تفعل مثل هذه الأشياء - ربما تكون متحركة بالجملة.
التكنولوجيا لديها طريقة مضحكة للتغلب على نفسها. كان المزج المقنع بين الرسوم المتحركة واللقطات الحية أحد أكثر المهام صعوبة في صناعة الأفلام لعقود ، ونتيجة لذلك ، نادرًا ما ظهر. بعد ذلك ، تمامًا كما استوعبت التكنولوجيا الطموح في هذا المجال الذين وضعوا روجر الأرنب ، ظهرت CGI بعد ذلك على الفور تقريبًا ، حيث سيطرت على الصناعة وأدت إلى انتشار الرسوم المتحركة السائلة.
تدين شخصيات CG الحديثة بوجودها للتقدم المحرز في أسلافها من الرسوم المتحركة ، وبسبب الاختلاف الشاسع في الجمالية المرئية ، لن يقوم العديد من الجماهير أبدًا بالربط بين الاثنين. إنه لأمر مخز: إن الإعجاب الفني لرؤية الرسوم المتحركة تتفاعل مع البشر هو شيء تم القضاء عليه تمامًا بواسطة CGI. والبهجة السحرية للرسوم المتحركة التي تتسكع مع إنسان هي شيء لن تتطابق معه CGI أبدًا.